[摘 要] 素描，一直以來被作為訓(xùn)練和提升美術(shù)專業(yè)學(xué)生造型能力、觀察能力以及表現(xiàn)能力的重要手段，在今天，教學(xué)效果卻在總體上呈下降趨勢，原因在于學(xué)生對現(xiàn)有的教學(xué)模式和內(nèi)容找不到認(rèn)同感，語言上的隔閡，最終導(dǎo)致了無法獲得理想的教學(xué)效果。本文中作者將慣用的教學(xué)程序進(jìn)行倒置，從源頭文化入手，將學(xué)生原本需要在對素描學(xué)習(xí)中獲得（或被動獲得）的對審美思想、美學(xué)思潮的認(rèn)識，提前到學(xué)習(xí)前或?qū)W習(xí)過程中，希翼建立一個高品味的起點(diǎn)，一開始就努力擺脫盲目的泥沼，從而提升素描課的教學(xué)效果，并構(gòu)架起學(xué)生良好的知識體系，為創(chuàng)作教學(xué)做好充分準(zhǔn)備。
[關(guān)鍵詞] 素描 文化溯源 知識結(jié)構(gòu) 主動 哲學(xué)思潮

　　素描，一直以來被作為訓(xùn)練和提升美術(shù)專業(yè)學(xué)生造型能力、觀察能力以及表現(xiàn)能力的重要手段，在美術(shù)院校專業(yè)教學(xué)中扮演著不可替代的角色,但隨著招生規(guī)模的不斷擴(kuò)大，在今天的素描教學(xué)中，教學(xué)效果在總體上呈下降趨勢，學(xué)生學(xué)習(xí)興趣也明顯不足，投入精力不夠，相當(dāng)一部分學(xué)習(xí)后對素描基本語言掌握尚不盡人意，更不用說進(jìn)行更深入的研究了，所以要想達(dá)到通過素描教學(xué)使學(xué)生獲得良好的造型能力、觀察能力、表現(xiàn)能力，更好地進(jìn)入后階段的專業(yè)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作這樣一個教學(xué)目的就顯得有一定難度。

　　造成以上局面的原因是多方面的，一方面在于擴(kuò)大辦學(xué)規(guī)模以后，新生總體的專業(yè)水平有所下降，應(yīng)試教育的影響在學(xué)生中相當(dāng)普遍；學(xué)生數(shù)量大規(guī)模的增加更使傳統(tǒng)教學(xué)模式下教師在學(xué)生個體上花費(fèi)的教學(xué)時間呈比率減少。

　　另一方面，從我們現(xiàn)在的素描課來看，基本還是沿襲傳統(tǒng)的教學(xué)模式和內(nèi)容，遵循傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，從石膏到人體、從體積到質(zhì)感、從透視到結(jié)構(gòu)，通過教師講述與示范相結(jié)合，學(xué)生通過不斷的練習(xí)提高各項基本素質(zhì)，進(jìn)而了解其美學(xué)思想和審美價值取向；最終對藝術(shù)發(fā)展、哲學(xué)思潮變更有更為全面和直觀的認(rèn)識。不得不承認(rèn)，這樣沿用了幾十年的教學(xué)內(nèi)容、形式和方法，在今天已經(jīng)有了明顯得不適應(yīng)性。我們的教學(xué)對象卻已不同以往，他們生活在日新月異、飛速發(fā)展的現(xiàn)代社會，網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的大發(fā)展；信息數(shù)據(jù)的大爆炸；現(xiàn)代藝術(shù)強(qiáng)烈的沖擊力……這一切給人的都是速度、熱情和躁動，他們中的許多人對現(xiàn)代藝術(shù)都有著濃厚的興趣和一定的了解。而我們的教育目的也不再是以培養(yǎng)專業(yè)藝術(shù)工作者，相當(dāng)比率的學(xué)生畢業(yè)后會從事與藝術(shù)或是繪畫無關(guān)的職業(yè)，因此，給學(xué)生提供一個合理完整的，可能帶來廣大的可后續(xù)發(fā)展的知識結(jié)構(gòu)就顯得比擁有高超的繪畫技巧更為重要和現(xiàn)實(shí)。可以看到，很多很優(yōu)秀的藝術(shù)家基本功并非一流，事實(shí)上，在藝術(shù)領(lǐng)域，技術(shù)本身從來就不是全部，特別在西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的引領(lǐng)下，“技術(shù)”的地位更在不斷退縮。而在整個內(nèi)容一如既往的素描教學(xué)過程中，“再現(xiàn)”和“技術(shù)”這樣的詞匯被反復(fù)強(qiáng)調(diào)，對技巧性的過渡強(qiáng)調(diào)使“學(xué)生”在學(xué)習(xí)中是以一種相對被動的姿態(tài)存在的。于是，學(xué)生在面對一成不變、墨守成規(guī)的傳統(tǒng)素描教學(xué)時難以找到認(rèn)同感，他們看不到這樣的技術(shù)訓(xùn)練與以后可能會去做的某種創(chuàng)作樣式有任何地聯(lián)系，語言上的隔閡，在學(xué)習(xí)過程中產(chǎn)生了極大障礙，最終導(dǎo)致無法獲得理想的教學(xué)效果。

　　隨著教學(xué)規(guī)模的不斷擴(kuò)大，教育理念的不斷更新，職業(yè)技能的獲得不再是高教教育的唯一目標(biāo)，強(qiáng)調(diào)培養(yǎng)學(xué)生合理知識結(jié)構(gòu)的素質(zhì)教育成為主流方向，由此，在素描教學(xué)實(shí)踐中，是否可以將慣用的教學(xué)程序進(jìn)行一些倒置，及從文化淵源入手，將學(xué)生原本需要在對素描學(xué)習(xí)中獲得（或被動獲得）的對審美思想、美學(xué)思潮的認(rèn)識，提前到學(xué)習(xí)前或?qū)W習(xí)過程中，使學(xué)生一開始就可能站在一個視野開闊的高度，對即將要學(xué)習(xí)的東西有較為全面的認(rèn)識，從而能目的明確地進(jìn)行學(xué)習(xí)和研究。然而，要以比繪畫技法更晦澀、更抽象的文化思想來引導(dǎo)和激發(fā)學(xué)生的求知欲，從而獲得更好的教學(xué)效果，這樣的方法是否可行呢？在此教師知識點(diǎn)的切入也就至關(guān)重要了，所選擇知識點(diǎn)既要與當(dāng)前課程有所聯(lián)系，又不能僅僅著眼于當(dāng)前，而還要具有發(fā)散性、連續(xù)性，要承上啟下，既利用了已有知識，又為以后將學(xué)埋下伏筆。

　　一、從美術(shù)史知識入手

　　從我校的課程設(shè)置來看，學(xué)生都要進(jìn)行專門的美術(shù)史課程學(xué)習(xí)，對整個美術(shù)史發(fā)展脈絡(luò)都會有基本的了解，但美術(shù)史知識在他們頭腦里僅僅是一些史料文字，是抽象而遙遠(yuǎn)的，所以在教學(xué)過程之前或其間，有針對性地挑選一些畫家或史實(shí)，結(jié)合其作品向?qū)W生宣講是很有必要的。這里需要強(qiáng)調(diào)的是，這個講述不能等同于美術(shù)史課的講述，美術(shù)史課看重史實(shí)，我們卻要求生動活潑、深入淺出、易于接受，無論正史、野史，只要能為我所用，就兼收并蓄。講述的所有材料課程密切關(guān)聯(lián)，以有趣的資料來填充學(xué)生頭腦里那些冰冷的大師們的軀殼，使之有血有肉、可以親近，從而搭建起一座通向那些晦澀理論的橋梁，使學(xué)生對各種藝術(shù)理論有一個較為直觀的認(rèn)識，使之有能力站在一定的高度把握技術(shù)與創(chuàng)造的關(guān)系，同時注意修正學(xué)生對繪畫技法認(rèn)識上的誤區(qū)；另外，所授知識點(diǎn)要具有輻射性，點(diǎn)與點(diǎn)之間要有連接，使之最終能形成一個較完整的知識構(gòu)架，以對學(xué)生今后的學(xué)習(xí)產(chǎn)生更大的影響。

　　大衛(wèi)像、摩西像、被縛的奴隸、朱里亞諾等雕像今天仍被廣泛用作石膏寫生的對象，在這樣石膏寫生的素描教學(xué)中向?qū)W生介紹相關(guān)人物的背景資料；講述大師創(chuàng)作時對力與美的追求和沉郁悲壯、氣魄雄渾的藝術(shù)風(fēng)格；展示大師其他的繪畫作品，以幫助學(xué)生理解其雕塑藝術(shù)的美學(xué)追求，如此新舊信息的重新組合，帶來新的沖擊，為學(xué)生揭開新的領(lǐng)域，從而對石膏寫生這一課程重拾興趣，并準(zhǔn)確把握深入研究的切入點(diǎn)。

　　二、引入現(xiàn)代美學(xué)思想

　　二十世紀(jì)的西方現(xiàn)代藝術(shù)在觀念上發(fā)生了巨大變化，藝術(shù)家的興趣從模仿再現(xiàn)走向主觀精神的表現(xiàn)，野獸派、表現(xiàn)派、立體派、超現(xiàn)實(shí)主義等各宗流派在藝術(shù)實(shí)踐中放棄了統(tǒng)一的絕對的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的審美功能和純視覺性，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的價值，許多藝術(shù)家拋棄了傳統(tǒng)藝術(shù)技巧、繪畫方法和工具材料，開拓新的媒介領(lǐng)域，采用新的表現(xiàn)手段，使現(xiàn)代藝術(shù)呈現(xiàn)出紛繁多姿的斬新面貌。這段藝術(shù)史的巨大變革除了在美術(shù)史課程中講述以外，在教學(xué)過程中是涉獵不多的，多數(shù)是擔(dān)心會擾亂學(xué)生視聽，而不能再安心于在基礎(chǔ)教學(xué)中更多要求的傳統(tǒng)寫實(shí)繪畫里做功夫。然而多數(shù)的教師到了創(chuàng)作階段又常常埋怨學(xué)生千人一面、毫無個性、沒有想法，殊不知學(xué)生們已經(jīng)被精心推敲、嚴(yán)謹(jǐn)入微再現(xiàn)對象的基礎(chǔ)訓(xùn)練縛住了頭腦，戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢不敢越雷池一步，他們習(xí)慣了用一樣的眼睛去看事物，而忘卻了他們的心靈。于是乎教師又要花大量的精力將學(xué)生從安于“打基礎(chǔ)”的狀態(tài)中解脫出來，再去尋找他們被遺忘多時的心靈。

　　從這個角度看來，學(xué)生的“不安心”并非一件壞事，在素描教學(xué)中引入各種新的西方現(xiàn)代美學(xué)流派和思想，在深入的講解、討論之后，讓學(xué)生通過“素描”有選擇的對自己感興趣的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行嘗試，以此體驗(yàn)在藝術(shù)中釋放自我的樂趣，拓展思路，逐漸理解“創(chuàng)造”在創(chuàng)作過程中的意義。這樣，作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的素描才可以更好發(fā)揮其“基礎(chǔ)”作用，因?yàn)樵诖嘶A(chǔ)上學(xué)生可以更容易、更理想地過渡到創(chuàng)作階段。

　　三、了解西方哲學(xué)思潮

　　為了使學(xué)生更好地理解藝術(shù)現(xiàn)象背后的思想內(nèi)涵；為了使學(xué)生在與現(xiàn)代藝術(shù)的接觸中保持清醒的頭腦；完整的判斷能力，對西方哲學(xué)尤其是西方現(xiàn)代哲學(xué)進(jìn)行一定的了解是非常有必要的。西方藝術(shù)流派往往是在某種哲學(xué)思想的啟迪下出現(xiàn)的，二十世紀(jì)，尼采、柏格森、弗洛伊德等人的哲學(xué)觀點(diǎn)，使藝術(shù)家從對客觀世界的關(guān)注轉(zhuǎn)向了對自我內(nèi)心世界的關(guān)照，從而掀起表現(xiàn)心靈真實(shí)、表現(xiàn)純粹主觀情感的藝術(shù)運(yùn)動；而超現(xiàn)實(shí)主義、觀念藝術(shù)、概念藝術(shù)都是隨著相應(yīng)的哲學(xué)思想產(chǎn)生的，所以只有了解這一思想的產(chǎn)生背景和內(nèi)涵，才能全面的理解其影響下產(chǎn)生藝術(shù)風(fēng)格，在學(xué)習(xí)中不致流于表面而失之深意。

　　四、向中國傳統(tǒng)美學(xué)散發(fā)

　　“線”是構(gòu)成畫面的重要因素，也是素描教學(xué)中的重點(diǎn)內(nèi)容。很多學(xué)生只是簡單的將線作為勾形的工具，幾乎沒有體會到線條的審美作用，從而大大降低了繪畫表現(xiàn)力。而“線”作為中國畫的精髓，數(shù)千年被不斷深入研究和探索，從不同特質(zhì)的各種線描到極具文人內(nèi)涵的寫意線條，拓展了極為寬泛的審美意義，而中國畫的線描和水墨畫本身就被列為素描的一種，所以從中國傳統(tǒng)美學(xué)角度闡述“線”的含義，可以為學(xué)生提供一個嶄新的視點(diǎn)，使其在對繪畫語言的理解上更上一層樓。當(dāng)然，中國傳統(tǒng)美學(xué)所追求的內(nèi)心淡泊平靜、人與自然和諧統(tǒng)一的美學(xué)境界與現(xiàn)代流行文化的審美取向相去甚遠(yuǎn)，可能讓學(xué)生難以理解。新世紀(jì)的大學(xué)生們，享受著西方物質(zhì)文明、精神文明帶來的舒適、方便以及人類史無前例強(qiáng)大的成就感，大多懷著對西方文明向往和崇敬去追逐西方種種流行的文化現(xiàn)象，他們對西方文化的接受主動、快速，沒有絲毫的障礙和桎梏，所以向他們展示西方學(xué)者對我國傳統(tǒng)文化的研究成果，借以提升他們對我國本土文化的興趣和信心。

　　從第二次世界大戰(zhàn)以后，日本的佛學(xué)家們努力向歐美國宣揚(yáng)佛教文化，尤其是禪宗，禪學(xué)思想由于從某種角度為榮格、巴巴拉等一群西方心理學(xué)家指引出解決某些懸而未決的心理學(xué)問題的研究方向而名聲大噪，因此，現(xiàn)在在歐美各國，提到禪宗、禪學(xué)，已成為最時髦新穎的學(xué)問。另外道家、儒家的思想也不同程度的在西方得到重視。在繪畫方面，西方有大量學(xué)者研究和撰寫了有關(guān)中國畫的理論文獻(xiàn)，比如美國的謝柏軻（Jerome Silbergeld）、羅樾(Max Loehr)、方聞、何惠鑒、高居翰、英國的蘇立文（Sullivan）、文法國的杜柏秋（Jean Pierre Dubosc）等等，據(jù)洪再辛先生所編的《用中文發(fā)表和翻譯的海外學(xué)者中國繪畫研究論著目錄（1922－1988）》，一九二二至一九八八年六十六年間，海外學(xué)者，包括日本學(xué)者在內(nèi)，就有中國繪畫研究的著作、論文共百余種面世，這些海外學(xué)者們用別樣的觀點(diǎn)，以科學(xué)的方法對中國繪畫史學(xué)科中那些前沿課題進(jìn)行了細(xì)致的研究。了解這些研究成果，既可從多角度打開學(xué)生思維，又可借海外學(xué)者之口，啟迪和敦促我們的學(xué)子學(xué)習(xí)、研究和反思我們傳統(tǒng)，使之能在繪畫實(shí)踐，包括素描實(shí)踐中更自由地馳騁。

　　素描，這一打造基礎(chǔ)功的課程，不能再是與創(chuàng)作分離開來而孤立進(jìn)行，這樣最終也只能成為孤懸之島。而好的繪畫基礎(chǔ)應(yīng)該是可以毫無桎梏地進(jìn)入到創(chuàng)作階段，因而對基本功的提高，一開始就嘗試去追溯文化的源頭，希翼建立一個高品味的起點(diǎn)，伴隨著創(chuàng)造活動同時進(jìn)行。當(dāng)我們的素描基礎(chǔ)教學(xué)與創(chuàng)作教學(xué)不再各行其是、相隔甚遠(yuǎn)，學(xué)生在素描課中體驗(yàn)到更多“主動”創(chuàng)造的樂趣時，大概我們作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的素描課也就成功了。

參考書目：
1《外國美術(shù)史綱要》 陳洛加 編著 西南師范大學(xué)出版社1995年版
2《海外中國畫研究（1950－1987）文選》 洪再辛 選編 上海人民美術(shù)出版社
3《素描》 朱萬芳 編著 西南師范大學(xué)出版社1993年版
4《關(guān)于藝術(shù)家形象的傳說神話和魔力》 克里斯和庫爾茨 著 浙江美術(shù)學(xué)院出版社1990年版
5《文人畫的趣味、圖式與價值》 黃專 嚴(yán)善錞 著 上海書畫出版社
6《禪宗與道家》 南懷瑾 著 復(fù)旦大學(xué)出版社