本月，中國當(dāng)代藝術(shù)最耀眼的主角非周春芽莫屬。昨日，全國首個當(dāng)代藝術(shù)研究院上海周春芽藝術(shù)研究院在上海成立。包括“中國當(dāng)代藝術(shù)F4”成員張曉剛、岳敏君、王廣義、方力均，著名作曲家譚盾、學(xué)術(shù)明星于丹以及娛樂圈藝術(shù)愛好者楊樂樂、汪涵、林依輪等全國名流紛紛為研究院捧場；昨晚，上海周春芽藝術(shù)研究院昆曲專場在上海東方藝術(shù)中心舉行，于丹擔(dān)任嘉賓主持；今日，“1971—2010周春芽藝術(shù)四十年回顧展”在上海美術(shù)館舉行。走過40年的藝術(shù)歷程，這個被中國臺灣著名策展人胡永芬稱為中國當(dāng)代藝術(shù)界“奇花異草”的成都藝術(shù)家究竟給中國藝術(shù)界帶來了什么？

　　藝術(shù)探索

　　中西方文化融會

　　“周春芽在藝術(shù)上很有建樹，是很值得關(guān)注的藝術(shù)家。他對當(dāng)代藝術(shù)的貢獻(xiàn)主要在于將中國山水情結(jié)和德國表現(xiàn)主義結(jié)合，運用西方的材料，充分表達(dá)和表現(xiàn)了中國人的氣質(zhì)，在整個當(dāng)代藝術(shù)史上都有重要意義。他的作品很容易被中國觀眾所接受。”著名評論家呂澎認(rèn)為，周春芽是上世紀(jì)80年代以來中國最具代表性藝術(shù)家之一，中國當(dāng)代藝術(shù)30年中的重要人物。周春芽早期在德國學(xué)習(xí)，學(xué)的是表現(xiàn)主義的繪畫理念，不過他骨子里是中國傳統(tǒng)的審美趣味。他的作品超越了時間因素和環(huán)境因素，看他的作品不需要考慮太多時代的上下文。“同時他還有著良好的國際視野，不斷變動風(fēng)格求創(chuàng)新。”呂澎說道。

　　曾被評為“中國藝術(shù)風(fēng)云榜評年度最佳畫廊”的上海藝博畫廊主持人趙建平認(rèn)為，40年來，周春芽一直堅定地實踐著自己的理想。應(yīng)該說他是中國最早無目的地使用表現(xiàn)性語言的畫家，從早期的山石系列到“黑根”乃至現(xiàn)在的“桃花紅人”，他那來自中國傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)主義和當(dāng)代歐洲新表現(xiàn)主義的結(jié)合，使得他的作品非常具有獨特性，進(jìn)而使得他在當(dāng)代藝術(shù)史上有著絕對的不可取代性。此外，周春芽對于色彩有著天生的捕捉能力，色彩在他的筆下靈活躍動，給人強(qiáng)烈的視覺震撼。

　　臺灣北莊藝術(shù)中心負(fù)責(zé)人林永山說，周春芽的畫中有中國人文思想，很多中國元素。他的花、山石、裸女、綠狗等系列作品有比較一貫的形式，在繪畫語言上比較出眾，不停滯，也不刻意討好市場。他評價周春芽是“油畫界中的齊白石”。

　　領(lǐng)袖風(fēng)范

　　本土當(dāng)代藝術(shù)旗幟性人物

　　從發(fā)起成立藍(lán)頂藝術(shù)中心，匯聚本土藝術(shù)家到開設(shè)獎學(xué)金扶持貧困藝術(shù)院校大學(xué)生，從做策展人為年輕畫家辦畫展到策劃成都藝術(shù)家集體亮相北京宋莊……周春芽身體力行，帶領(lǐng)著后輩藝術(shù)家共同前行。四川畫派藝術(shù)家藝術(shù)市場上一直保持穩(wěn)健攀升的趨勢，這其中也與周春芽的帶動效應(yīng)不無關(guān)系。

　　“有句古話叫文如其人，畫如其人。他在圈子里面是人緣非常好的一個。”著名藝術(shù)家張曉剛笑言，周春芽天生具有組織的才能和一呼百應(yīng)的氣質(zhì)。他和四川地區(qū)藝術(shù)家的關(guān)系都極好，很有親和力的一個人。他在四川是一個藝術(shù)的標(biāo)桿和旗幟，不僅專注自己繪畫語言的探索創(chuàng)新，而且在川地提攜后進(jìn)，共創(chuàng)了有著新鮮活力的藝術(shù)氛圍。2005年，周春芽在上海舉辦個展，成都上百個青年藝術(shù)家自發(fā)坐火車前來捧場。這從一個側(cè)面展現(xiàn)了他的領(lǐng)袖風(fēng)范。

　　慈善成就

　　發(fā)起當(dāng)代藝術(shù)的慈善之風(fēng)

　　現(xiàn)在，周春芽除了是藝術(shù)家外，還有一個慈善家身份。2009年3月26日，由周春芽發(fā)起的五彩基金舉行了成立儀式，同時啟動藝術(shù)助殘計劃。作為發(fā)起人，周春芽為五彩基金捐贈了100萬元啟動資金。五彩基金首期為約15名地震致殘學(xué)生提供無償教師教學(xué)、學(xué)習(xí)用具和助學(xué)金。今年，五彩基金將為受助學(xué)生在北京舉辦一個大型展覽，讓更多人了解孩子們的藝術(shù)夢想。

　　繼五彩基金后，周春芽助學(xué)金項目也在四川美術(shù)學(xué)院啟動。周春芽將每年出資10萬元，資助該院貧困藝術(shù)學(xué)生。隨著藝術(shù)成就的提升，周春芽開始利用他在藝術(shù)領(lǐng)域的影響力，積極投身公益事業(yè)，成為慈善領(lǐng)域活躍分子。

　　與此同時，周春芽的善舉也引來了眾多本土青年藝術(shù)家的加入。著名評論家張穎川說，榜樣的力量是無窮的。周春芽、何多苓等前輩熱心公益，青年畫家也不計得失，全情投入。這些善舉猶如雪球，讓成都當(dāng)代藝術(shù)家群體公益熱情不斷高漲。

　　訪談

　　成都是我永遠(yuǎn)的藝術(shù)創(chuàng)作地

　　在上海成立研究院、將回顧展辦到上海，這兩個重量級活動的舉行是否意味著周春芽將把工作重心轉(zhuǎn)移到上海？昨日在接受記者專訪時，周春芽強(qiáng)調(diào)：“我是成都人，成都永遠(yuǎn)是我的藝術(shù)創(chuàng)作地。”

　　記者：為什么想到要成立一個自己的藝術(shù)研究院？

　　周春芽：作為藝術(shù)家，我很多時候都忙于創(chuàng)作，沒時間也沒有精力回頭研究自己和中國當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展歷程。沒有積累，藝術(shù)的成長便會停滯，我?guī)啄昵熬拖氤闪⒁粋€機(jī)構(gòu)，有針對性地從事當(dāng)代藝術(shù)研究，為當(dāng)代藝術(shù)充電。研究院不僅是研究周春芽的藝術(shù)，還將舉行展覽、慈善、教育等活動。此外，我還將把五彩基金、川美助學(xué)基金、當(dāng)代藝術(shù)研究等工作都?xì)w為該研究院專屬打理。

　　記者：作為藝術(shù)家來說，你這個年齡（今年55歲）舉辦回顧展是不是太早了？

　　周春芽：這個展覽是我從事藝術(shù)四十年的回顧展，很多人也都說現(xiàn)在做回顧展太早了。現(xiàn)在許多個展都是展出藝術(shù)家全新的作品，這樣做有利于呈現(xiàn)藝術(shù)家新的思想和創(chuàng)作成果，但如果想對藝術(shù)家有更全面的了解，比如他們的觀念和語言的變化、圖像和風(fēng)格的來源等，就需要整體地、歷史地觀看。我和我的藝術(shù)家朋友們共同親歷和見證了當(dāng)代架上藝術(shù)的發(fā)展歷程，需要有這樣一個展覽來分享我們的回憶。

　　我是從1971年16歲開始正規(guī)地學(xué)習(xí)藝術(shù)的。開始的十年，我們的社會對藝術(shù)家、以及對藝術(shù)家創(chuàng)造的作品還不是很看重，包括藝術(shù)家自己對自己的作品也不是很尊重，所以現(xiàn)在的觀眾很少看到藝術(shù)家在那個年代的作品。我在1990年代早期之前的作品，都很少拿出來展覽，大多數(shù)作品都未曾面世。所以做一個回顧展，對自己、對觀眾、對研究者、對藝術(shù)界的朋友，都是一件很有意義的事情。

　　記者：有評論家說你是一個色彩精靈，你大膽的色彩運用是不是反映出了你對藝術(shù)的自信？

　　周春芽（大笑）：我沒有在乎或刻意地去表現(xiàn)那種自信的狀態(tài)。我還是挺低調(diào)的，我在學(xué)術(shù)上也很謙虛。其實，我畫畫一直沒有特別外向、自信的狀態(tài)。相反，我作畫時對形態(tài)、色彩、構(gòu)圖的考慮是很遲疑和猶豫的——而在藝術(shù)的看法上我還有些不自信，經(jīng)常有納悶、好奇的感覺，但我骨子里又比較固執(zhí)，認(rèn)為我自己應(yīng)該堅持自己的東西。也許這樣的狀態(tài)讓我的作品顯得很自信。

　　我的作品是我對美的理解和追求。桃花、狗和石頭都具有美感，但我畫畫的時候一定要以坦克等反映暴力的東西來提醒和影響我，避免滑向普通的、俗氣的美。慣常的審美經(jīng)驗對藝術(shù)家的誘惑是很大的，但我要防止自己過多地受到這些淺層次經(jīng)驗的誘惑，因此自然就有一些對抗性、侵犯性的因素在我的畫面里面了，這是一種力量，一種充滿矛盾和沖突的力量，它不是簡單陳述一個美的形象，而是在矛盾、沖突中論證美的含義——我的作品正是在這個意義上展開的。

　　記者：接下去想畫什么？

　　周春芽：我想畫人。我認(rèn)為自己還沒有成功地表現(xiàn)過人。我想表現(xiàn)人很內(nèi)在、深層次、微妙的一些東西，而不是簡單畫人的肖像。明年開始會有比較大的展開，希望回顧展后的下一個展覽是我的新作展。

　　鏈接

　　周春芽上海個展保險金額3億元

　　今日，位于南京西路的上海美術(shù)館將舉行“1971—2010周春芽藝術(shù)四十年回顧展”，展覽將展出周春芽四十年來近150多件藝術(shù)作品，堪稱是他迄今為止規(guī)模最大的一次展覽。據(jù)了解，由于周春芽本人并沒有收藏自己的作品，因此這些展品大多是從51個藝術(shù)機(jī)構(gòu)、美術(shù)館和收藏個人當(dāng)中借來的，所有參展作品投保金額高達(dá)3億元人民幣。

　　“1971—2010周春芽藝術(shù)四十年回顧展”展覽按其藝術(shù)階段共分四個部分：上世紀(jì)70年代剛開始學(xué)畫的時候；80年代的藏族題材繪畫；90年代風(fēng)格轉(zhuǎn)型期；以及現(xiàn)在畫《桃花》的階段，囊括了周春芽25歲時的成名作《藏族新一代》以來的早期名作，如《剪羊毛》、《若爾蓋的春天》等美術(shù)史上重要的藏族題材作品；如他上世紀(jì)80年代中期至90年代初展露其色彩天才與風(fēng)格化線條造型能力的肖像與人體作品；還有他不斷登上藝術(shù)高峰的《山石》、《紅山石》、《中國風(fēng)景》、《太湖石》系列、《瓶花》系列，還有大眾最為熟悉的《綠狗》、《桃花》系列等。展覽中還將展出周春芽最新的一幅桃花系列作品《大喬和小喬》，畫面以人物為主，透露出了周春芽新的繪畫嘗試。

　　在此次展覽中，周春芽和策展人胡永芬女士費盡千辛萬苦，找到了60多幅周春芽上世紀(jì)70年代在成都“五七藝校”學(xué)畫時留下的作品，其中大部分都是鋼筆和鉛筆的素描畫，從那時的作品就可以看出這位藝術(shù)家有著超強(qiáng)的藝術(shù)天賦。參展作品中最老的一幅名為《收租院》，是15歲的周春芽剛進(jìn)藝校，在萬啟仁老師的教導(dǎo)下完成的。