他們是強(qiáng)調(diào)距離感的伉儷藝術(shù)家,他們說是這種距離感使各自的藝術(shù)有了發(fā)展的空間,和更大的可能。趙永康中央美術(shù)學(xué)院版畫系畢業(yè),出生在北京。滕英中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系畢業(yè),出生在杭州。南北畫派的差異,藝術(shù)形式的差異,是什么樣的繪畫理念使他們走在一起?他們又對(duì)當(dāng)代的藝術(shù)教育有怎樣的看法?帶著這樣的問題,我們走進(jìn)伉儷藝術(shù)家趙永康、滕英,來了解他們?cè)谒囆g(shù)道路上的相同和不同。
采訪人物介紹:
趙永康:1958年生于北京。1984年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院版畫系,獲藝術(shù)碩士。1985年任首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授,碩士生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)油畫學(xué)會(huì)會(huì)員,中國(guó)版畫家協(xié)會(huì)會(huì)員。
滕英:1960年生于杭州。1982年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系。1985年參加趙無極油畫藝術(shù)研究班研習(xí)。1986年首都師范大學(xué)任教,現(xiàn)為首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授,繪畫系主任,碩士生導(dǎo)師。中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)油畫學(xué)會(huì)會(huì)員,中國(guó)版畫家協(xié)會(huì)會(huì)員,中國(guó)女畫家協(xié)會(huì)副秘書長(zhǎng)。
藝術(shù)中國(guó):首先請(qǐng)兩位老師談?wù)剬?duì)方在自己心目中是怎樣的藝術(shù)家。
趙永康:滕英在我心中是一個(gè)非常有靈氣、富有激情的藝術(shù)家,同時(shí)她繪畫的基本功非常扎實(shí)。
滕英:趙永康相對(duì)理性、非常睿智,他的作品經(jīng)得起琢磨,并在繪畫的探索上非常有毅力。我們兩個(gè)人是感性與理性的相互補(bǔ)充。
藝術(shù)中國(guó):在藝術(shù)創(chuàng)作上對(duì)方會(huì)給自己很大的影響嗎?還是相對(duì)獨(dú)立呢?
滕英:我們兩個(gè)人在創(chuàng)作階段特別獨(dú)立。我認(rèn)為藝術(shù)是微妙的,在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中距離感對(duì)我們都很重要。夫妻藝術(shù)家可以相互影響、相互補(bǔ)充,但有的時(shí)候要刻意避開某些影響,獨(dú)立的進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。我們是無法改變對(duì)方的,我們互相欣賞,吸收對(duì)方好的一面,但是完全影響對(duì)方是不可能的。
趙永康:我們有共同的追求,這是我們走在一起,從事藝術(shù)的基礎(chǔ)。但是在各自的藝術(shù)上會(huì)保持一定距離,我們會(huì)將生活和藝術(shù)分開。
我不太贊成夫唱婦隨的這種藝術(shù)狀態(tài)。在大的繪畫觀念上我們是共同的,但是在各自的繪畫表現(xiàn)上,我還是堅(jiān)持夫妻畫家有各自的表達(dá),要堅(jiān)持自己。這種堅(jiān)持勢(shì)必會(huì)產(chǎn)生碰撞。但是這種碰撞對(duì)于藝術(shù)家來說是有必要的,會(huì)給兩個(gè)人帶來新的體會(huì)。在兩個(gè)人相差比較多的情況下,提出的意見往往對(duì)對(duì)方有很大的幫助。
對(duì)于我們我們兩個(gè)人來說,我們的所學(xué)專業(yè)不同,南北派之間有一些差別,一個(gè)偏于感性、一個(gè)偏于理性,這些因素都造成了我們之間客觀上的距離。
藝術(shù)中國(guó):近幾年,畢業(yè)展抄襲現(xiàn)象頻出。您是如何看待這個(gè)問題的?是什么原因?qū)е聦W(xué)生抄襲?
滕英:首先是學(xué)生在校期間積累不夠,沒有自己的觀點(diǎn)和角度只能抄襲;
其次,每個(gè)學(xué)生的期望值不一樣。學(xué)生對(duì)專業(yè)的重視程度、投入程度不同,這不是老師單方面就可以把握的。教學(xué)相長(zhǎng),交流非常重要,互相的反饋和態(tài)度決定了最后的教學(xué)成果;
另外,學(xué)生對(duì)畢業(yè)展的重視程度大不如前。現(xiàn)在的學(xué)生把畢業(yè)展當(dāng)做畢業(yè)后的最后一步,并沒有對(duì)畢業(yè)展給予足夠的重視。還有一些學(xué)生畢業(yè)之前找工作影響到畢業(yè)創(chuàng)作。這不能單純說對(duì)錯(cuò),只是一個(gè)實(shí)際問題和社會(huì)現(xiàn)象,但是這樣的創(chuàng)作狀態(tài)肯定會(huì)分散一部分精力;
畢業(yè)展抄襲問題其實(shí)是教學(xué)結(jié)果和教學(xué)過程的不對(duì)等。現(xiàn)在學(xué)生生源和二十年前不太一樣,在這樣的背景下教學(xué)結(jié)果當(dāng)然也是不同的。我們不能再拿原來的教學(xué)結(jié)果來要求現(xiàn)在的學(xué)生。
趙永康:藝術(shù)教育經(jīng)歷了從精英教育到素質(zhì)教育的一個(gè)過程。藝術(shù)人才的培養(yǎng)在早期不同于一般的理工科精英人才。當(dāng)時(shí)學(xué)習(xí)繪畫的人首先是特別熱愛。其次,每個(gè)人都將畢業(yè)創(chuàng)作當(dāng)做一個(gè)難得的自我展示的機(jī)會(huì)。
藝術(shù)中國(guó):現(xiàn)在的藝術(shù)研究生教育是精英教育嗎?是否應(yīng)該重拾藝術(shù)精英教育?
趙永康:現(xiàn)在藝術(shù)研究生教育的體制是精英教育,但是從研究生入學(xué)本身又有很多限制,比如文化課不好,專業(yè)課很好的學(xué)生不能進(jìn)入研究生階段進(jìn)行學(xué)習(xí)。
當(dāng)前的教育短期算就業(yè),從這個(gè)角度出發(fā)肯定和繪畫藝術(shù)有所背離。在這種短期目的為前提的情況下,很多學(xué)生對(duì)繪畫本體缺少投入,不投入就做不好,做不好當(dāng)然就不能算作精英。因此現(xiàn)在的精英和八十年代的精英有很大差別。藝術(shù)精英教育值得思考的方面還有很多,這是一個(gè)社會(huì)問題,將來對(duì)藝術(shù)人才的培養(yǎng)不能只從專業(yè)的角度來考慮了。精英教育是不是適應(yīng)這個(gè)時(shí)代還有待商榷。
藝術(shù)中國(guó):兩位老師對(duì)教學(xué)中學(xué)生的人格塑造,和技法訓(xùn)練這兩個(gè)問題怎么看?
滕英:一定是先做人再做事。我們要求自己的學(xué)生一定是善良的、踏實(shí)的、認(rèn)真的。從另一個(gè)角度來說,既然學(xué)這個(gè)專業(yè)起碼要掌握這個(gè)專業(yè)的技能,這是最基本的。
趙永康:技術(shù)是繪畫的一種表現(xiàn)形式和基本語(yǔ)言,需要以技術(shù)作為發(fā)展藝術(shù)的一個(gè)入口。但是進(jìn)去以后,重要的是反映自己的人生觀、價(jià)值觀。
藝術(shù)中國(guó):最后談?wù)勀坏膭?chuàng)作計(jì)劃和創(chuàng)作理念吧。
滕英:今后的作品會(huì)有一些變化,但還是會(huì)基于原來的創(chuàng)作。在文化發(fā)展、膨脹的社會(huì)情況下,我會(huì)對(duì)原先一味肯定的東西進(jìn)行思考,但是這是有選擇性。我一直堅(jiān)持這個(gè)理念:寧可少畫,也要多讀書,做出來的東西一定要有“品質(zhì)”。這個(gè)世界任何東西都在泛濫,包括藝術(shù)創(chuàng)作。什么都是“藝術(shù)”嗎?別人可能有自己的判斷,但是你也要有自己的堅(jiān)持,否則藝術(shù)就不再是藝術(shù)了,這個(gè)責(zé)任是需要所有藝術(shù)家共同來承擔(dān)的。
趙永康:繪畫對(duì)于我而言是一件輕松、隨心所欲的事情。繪畫在精神層面上是一種自?shī)首詷罚也⒉惶粗厮哪撤N價(jià)值或是某種層面上的教化意義。就我而言,畫畫是表明自己一種相對(duì)輕松自如的生活態(tài)度,如果附加太多東西,那么繪畫也就游離了它本身的性質(zhì)。繪畫對(duì)人的影響是一種客觀存在的,把繪畫放在一種自然狀態(tài)下可能發(fā)揮的更好、更接近它的本意。而自然和隨意的狀態(tài)一定需要一個(gè)寬松的環(huán)境。