"現代書法"是一個歷史范疇概念，是對1985年以后突破傳統書法樣式的諸多新潮書法流派的概括性定名?，F代書法在思想觀念及表現形式上紛紜復雜，不過它們仍有共同的特征，這就是無邊界創造的前衛性以及刺激直覺的奇異性。其風格樣式大致有如下幾種類型：

　　1． 漢字詩文樣式。這一樣式的作品，仍然以漢字及既有的詩詞、文斌、文句為媒介，表達作者的思想情感和審美趣味。不過，其作者已經拋棄嚴格的傳統書法的法度和規范，不再受寄寓于傳統書法中的倫理道德觀念和傳統審美取向的束縛，而是刻意追求視覺心理動力學意義上的造型勢態的強化、點劃的夸張、結構的變形、特異部位的放大，且以此使人一見作品即激動和興奮或驚悸與心魂蕩漾。其代表作有卓然的《履虎尾咥人亨》，古干的《樂》，王乃壯的《涉步柳岸》、《康樂萬年》，馬承祥的《引而不發》等。

　　2． 非漢字寫意樣式。這一樣式的作品，秉承了傳統書法的筆法筆意，講究點畫線條的筋、骨、血、肉及神采、氣息等審美內涵，它必須是深厚的技法功能與經過修煉的才情風采二者合一的產物。這樣的作品雖然拋棄了以漢字為依托這一媒介，但仍然重視線條的排列組合與構成形態要具有中國漢字結體及中國書法單法相近似的美感。這一樣式的代表作有張大我《田》、刑士珍的《丹荔》、卜列平的《地平線上的夢》等。這一樣式的作品，是沒有文字功能干擾的純視覺形象表達，作品圖像是其作者自創的"天書"。這種樣式的書法，由于完全進入純抽象表達，所以便于賦予墨象以神奇的意味和灌注超凡的想象，使之具有強烈的時代品格。

　　3． 激情宣泄樣式。這一樣式的作者，以噴、灑、潑、掃、拂、抹、揮等手段，讓筆墨在紙面上造成一種具有畫意屬性的效果。傳統書法的書寫性在這樣的作品中悄然隱退，其作品表現出與表現主義或野獸派繪畫相類似的審美特征。如果說這一類作品仍然是書法的話，那就要是其作者是以書法家的身份將其置于書法欣賞時空使然。其代表作有邵巖的《?！贰⑻煊畹摹饵c的裂變》、張強的《機動系列》等作品。這樣的作品，最適于表達自我情感及反映出作者的個性與才情風采。

　　4． 理性觀念構成樣式。僵化的程式化書法對美感的閹割，主要是倫理道德觀念負荷太重，然而任何一種藝術形態最終都須有深層理性支撐，在現代現代法發展的生態平衡上，少不得對書法本體超文字所指及能指的探源研究。即探討書法這一"存在者"之中的形而上"存在"。在這個意義上，邱振中的《持考文字系列》、洛齊的《書法主義書法》，都可以看作是對書法文本元語言的艱深的考察和本質特征的詮解。我們把這樣的書法作品稱為理性構成書法。它的形式特征是冷抽象中內蘊著頑強、勃發的生命志趣。

　　5． 以裝置和行為藝術為傳播媒介的書法樣式。最早用裝置藝術為媒介參與書法活動的是上海的王南溟，他將外顯書法筆跡的字球，裝置在球桿網架空間或者裝置在他認為可以造成某種氛圍的由現成物組成的空間中，同時，他還應用了音像等文本傳播手段報告他的藝術觀，意在使正在向現代轉化的書法逐步接近世界范圍內的前衛思潮。以行為藝術方式介入現代書法藝術實踐的是山東藝術學院的張強，他的藝術活動被命名為"A/B蹤跡模型"，國內外有多家藝術刊物對他的"模型"作過專題介紹。目前，圈內人士普遍認為，無論人們如何評估張強的"蹤跡模型"，但勿庸置疑的是由這"模型"物化成的圖像卻是極具情感張力與視覺美感的。

　　傳統書法的風格樣式在漫長的歷時發展中，逐漸形成了若干類型化定型性表現狀態。這種定型性表現形態，往往是某一種風格樣式的書法發展到一定階段，積累了一定的表現經驗及其物化成果之后，出現一位天才人物將其高度總結、概括、升華而形成的。于是，一旦這種類型化的表現形態定型，它也就成為人們修持自身的不需要在藝術形式與氣象上作出超越的標本楷模。然而，無論你承認與否，自1840年以來，經過鴉片戰爭、辛亥革命以及一系列的文化變革，中國古典文化的歷史土壤已不復存在，尤其是近代教育的西方化、白話文化語的西方化，導致了在深層文化心理方面，我們已經沒有了中國古代的文化思維。于是，就書法美學而言，我們已經不知何為中國古人心靈中的書法了。這即是說，中國古代的書法藝術盡管有著燦爛輝煌的成果，但在歷時發展的今天，它已失卻了賴以形成其特質的文化土壤。今天人們的審美觀念已與古人相去甚遠，所以，對于書法文化傳統，不是回歸，而是重建，已成歷史必然。

　　總之，如果說今天中國人的生存方式是在對古代中國人的生存方式的反撥批判中建構起來的，那么，這就勢必是緣起于文化上的反撥和批判。于是，所謂"現代書法"，實質上可以看成是現代人在時代給定的時空中以自為方式進行的文化批判基礎上的意向性建構活動。

　　至此，我們想說，現代書法發展到今天，其內部的一部分藝術家開始向"后現代主義"思潮轉移，也是歷史的必然。甚至我們仍然可以說"后現代主義書法"仍然是現代書法。

　　立足于"中國現代書法"景觀看"后現代主義"思潮，目前，"后現代主義"思潮已滲透入現代書法領域是不爭的事實。盡管，關于"后現代主義"這一概念的釋義目前仍無統一規定，但有一點是明確的：現代主義在工具材料上仍沿襲固有的藝術門類所規定或曰給定的材料來進行創作，譬如波洛克無論怎樣"宣泄"，但他用的畫布、畫筆、顏料及衡釋、調配油色等技術手段，都與塞尚沒有什么區別，而"后現代主義"則是打消了生活物品與藝術品材料的界限，打消了各藝術門類材料上的"專利權"，譬如繪畫可以用雕塑材料復合?？傊?，用形象化說法說，"后現代主義"藝術是多媒體藝術。在如上所述的意義，"后現代主義"在當代中國，目前有三個不容忽略的藝術功能，即：①對西方中心主義進行反撥；②抵制泥古僵化思潮的浸蝕；③以賦義的方式建立當代的藝術話語。這三者的關系，是一種遞進的邏輯關系。它們的結果與對西方文本、對古典文化進行調侃后的率性揮灑絕然不同，而是人們針對時代現實的切膚問題進行追問之時，變現出的直覺圖式語說。

　　最后，我們想說：

　　當代的"現代書法"領域，絕非是某種書法風格一統天下之局面。目前，從整體上看現代書壇實況，書壇大致可分為如下風格流派：新寫帖型、新古典主義型、新童心寫意型、意識流表現型、學院派、尋古派、新民間派、新文人書法派、非漢字采風派、結構主義、波普主義以及立足于跨文化研究領域、在語言學轉向意義上生成的"后現代"等諸流派。

　　這表明：當下書壇，是處于一個多元理論與實踐互為交融、互為沖撞的模態之中的。表明對書法風格的不同選擇，決定了當下書法家在書壇的不同處身姿態。

　　在如上所述意義上，我們想念只有置身于當代大文化、大書法的時空場，甘愿充當文化先鋒，一個適合時代之需的被時代所選擇的書法大師才能最終生成。才能最終完成歷史賦予我們的解決好古今中外文化近百年的沖撞和交融的使命。才能完成以中國文化傳統為基點的當代中國文化的重建。