一、開始學攝影的時代，記得老師曾再三講過：“攝影自人像始，也以人像終”。

二、時至今日，攝影無論題材方面或技術方面，變化良多，五花八門，人像在攝影的比重似乎日漸減少。

三、說實在話，拍攝人像是易拍而難精。

四、宇宙之大，攝影題材之多，難以枚學。但據個人體會，其中常見的題材、最多的題材，例如人像，看起來是最容易拍攝，拍攝的人也最多，可是要能拍得好，確非易事。

五、因為人像不易討好，難得拍出杰作，所以者多避而求其他，像尋找新奇題材，或玩弄技巧，以標奇立異來博取欣賞者好奇心。

六、拍攝人像就不能這樣，人的面孔都是一樣，五官俱備，形象太平常、太平凡了，攝影者就興嘆英雄無用武之地了。

七、在日常生活圈子，常見到的人像照片，要嗎就是生活紀念照，要嗎就是影視明星的硬照。連國外流行的人體藝術攝影，在本港就難得見到。每年多次的攝影展覽見到的人像作品可謂少之又少，而且多數是外國作品。

八、由此可知本港攝影界，包括專業的和業余的，對于人像，是不知而不為呢？還是知而不為呢？這就值得探討一下。

九、記得六十年代，沙龍攝影盛行時，我們還看得見燈光人像作品。街頭巷尾的作品也常常看見鬢發斑白的老翁，擺布在街角的斜背光下，吸著煙袋，讓煙霧漂渺在光影中，制造出沙龍氣氛十足的作品。現在連這些也難得一見了。

十、今時今日，本人想借重《攝影畫報》寶貴的攝影園地，請教香港廣大的攝影家，包括職業攝影家，國際知名攝影家以及廣大的業余攝影家和攝影愛好者，請教在香港這攝影天堂，為什么少見人像攝影作品？理由何在？

下面談談本人對人像攝影的淺薄認識和心得。

一、經常遇到許多影友，都在嘆香港彈丸之地，缺少攝影題材，嘆英雄無用武之地。其實不然，有大好的人像題材，為什么不去碰它呢？香港有六百萬人口，就是有六百萬個人像題材。人人的面孔不同，形態各異，再加上年齡、性格、職業、教養和社會背景等不同，就連雙胞胎養出的子女，其相貌也不一樣，可以說人像題材是取之不盡、用之不竭的。

二、大家回避人像攝影，我相信最大理由是大家都知道這是“易拍而難精”，所以不敢碰它、回避它。

三、本人認為人像是非常有挑戰性的，是磨練攝影藝術的好課題，是理解攝影“真髓（真面目）”的好方法。

四、從事藝術創作的人不尚高談闊論，而是實踐。自古至今，藝術創作有成就的藝術家都是這樣出來的，當然攝影也不例外。

五、我過去曾提過攝影創作的簡單方法，那就是抓住一個題材，要不厭其煩的多拍。久而久之，即能增進對題材的認識，同時也提高了自己對題材的拍攝技術。北京的攝影權威刊物《中國攝影》曾將我的意見轉載過。（原文已失去，大意如此）

六、日本有一人像女畫家，曾經說過上帝造的女人都是美的，沒有丑的，問題是你如何發現她的美。

又有一專門從事女像的攝影名家，他有另一說法。他說世間靚女很多，要找到合乎心意的模特卻相當困難。

這兩個人的意見都值得拍攝人像時參考。

七、近年我常常隨著朋友在星期假日去郊外拍攝少女造像，我認為這是在香港容易找到的攝影對象，也是鍛煉攝影技術的好機會。我發現這些攝影朋友拍攝時對于選用鏡頭是很認真的，也各有所好，各有所長，各有心得和各有道理。這正是應了一句舊話“工欲善其事，必先利其器”的道理。

科學日昌明的今日，有人主張“一鏡走天涯”的說法，我是不贊成的。

八、這幾年來，我也學會一些人像用鏡的方法，體會了一些道理。茲介紹于次：

1、拍攝人像用的鏡頭，最好是選擇解像力細致、色彩還原忠實，不能有偏差，也不能夸張。

2、還要視鏡頭拍攝出來的人像是否能在平面的畫面出現“立體感”和皮膚的“質感”，今天的菲林質素相當高，如果用的光位好，曝光準確，拍到有立體感和皮膚質感并非難事。

3、一般公認為適合拍攝人像的頭，通稱“人像鏡頭”。以135相機來講，一般是指焦距從80mm到135mm的鏡頭。鏡頭廠家也在這焦距范圍制造專供拍攝人像的鏡頭，世界知名的廠家都有生產。
4、一支鏡頭是否適合拍攝人像，據我個人經驗，最好還是自己試過，甚至要試用多次，才能夠摸清鏡頭的性格和是否合自己的口味。

5、以我個人來講，我拍攝人像，喜歡用較“純”的鏡頭，不喜歡反差大和色彩夸張的鏡頭。但拍風景時，我則持相反態度。

6、舉個例子，我用過某廠制造的先后四支同一焦距的鏡頭。第一支是85mm f1.8，第二支是85mm f2，第三支是85mm f1.4，第四支是85mm f1.8AF，結果認為第一支最純，第二支也適合拍攝人像，第三支結像硬性，反差大，色彩死板，無立體感，第四支色彩稍淡，無立體感。于是我放棄了后兩支而留用前兩支。

7、我不用名稱前冠有"Tele-”字樣的鏡頭拍攝人像。據我所知，冠有Tele-字樣的鏡頭構造都是鏡身（從第一塊鏡片到菲林的距離）短于標稱的長度。例如標稱135mm焦距的Tele-鏡身長度是短于135mm的。這又稱為“望遠式”設計，是戰后流行的。它的長處是鏡身短，可以制造大光圈的快速鏡頭。還有長處就是拍遠景較舊式“長焦距”鏡頭清楚些。據用家講，舊式（對稱式）鏡頭拍攝中距離（三至五米）的景物最好。請注意有許多長鏡頭雖不冠上Tele-字樣，但仍采用Tele-構造。這是我個人的理解，也可能是偏見，僅供參考而已。

8、要拍好人像，除選擇鏡頭之外，其余的條件也很重要。例如選菲林，采光和曝光，構圖取景、能否在瞬間抓住模特兒的表情等等。如果是用負片，最后要看沖、曬、放來決定好壞了。

這里有兩幅不成熟的照片，是同一模特兒，在不同環境、不同光線、不同衣著、不同表情，也用不同鏡頭拍攝的。一幅用60年代的Elmarit 90F2.8及柔和光線想拍攝出美麗的氣氛，另一是用Nikor 85mm F1.8想描寫模特兒的健美形象。這位模特兒喜歡戴太陽鏡作為裝飾，我也未便反對。

古人論文章，要“言之有物”，我想攝影亦然。在藝術論里，常常有論“形式”與“內容”的關系，其理亦同。

淺見如此，還請方家指教。