問：唐代仕女畫有哪些代表畫家？有哪些存世作品及其藝術特性？
答：唐代以前的畫家，大都以人物畫為主，就是少數以山水、花鳥或其他畫種見長的畫家，也多是擅長人物畫的。但以婦女為主體，描寫現實社會的婦女活動為主要題材的仕女畫，則出現在盛唐以后，其代表畫家是張萱與周昉。仕女畫又稱士女畫。從盛唐開始，直至宋代之后，仕女畫表現的題材大為開拓，從原先描寫貴族婦女拓展到各個階層，舉凡村姑、仙媛、閨秀、漁婦、丫環、歌妓等都進入了畫家創作的行列。

張萱，京兆（今陜西西安）人，約活動于開元（七百一十三――七百四十一）年間，曾任史館畫直。他是我國人物畫，尤其是風俗畫發展方面的杰出畫家，并以擅長描畫貴族婦女、嬰兒和鞍馬而名重一時，點綴景物亦窮其妙，特別在揭示人物的內心心理狀態方面尤為突出。

據畫史記載，張萱的畫跡流傳不少，僅《宣和畫譜》就載有四十七卷，其中三十多卷都是描繪仕女的。代表作有《乳母將嬰兒圖》、《妓女圖》、《賞雪》、《搗練》、《藏迷》、《虢國夫人夜游圖》、《虢國夫人游春圖》等，其中存世作品有《明皇合樂圖》、《搗練圖》和《虢國夫人游春圖》。

《虢國夫人游春圖》，絹本設色，系宋徵宗趙佶摹笨，現藏遼寧省博物館。描繪的是唐玄宗時的虢國夫人和宮女們春天乘馬出游的場景。全卷構圖氣脈連貫，人物畫面頗具情味。人物線條作游絲紋，細勁有力，設色勻稱明凈，反映出唐時仕女人物畫的高超水平。

《搗練圖》，工筆重彩，亦系宋徵宗摹本，現藏美國波士頓美術博物館。表現的是婦女搗練縫衣的場面，人物形象逼真，刻畫維肖，流暢，設色艷而不俗，反映出盛唐崇尚健康豐腴的審美情趣，代表了那個時代人物造型的典型時代風格。

以上兩卷存世作品，均有金章宗完顏璟題箋的"天水摹"字樣，后被作為徵宗摹本。有專家則認為，此兩圖卷實際上則是宋代畫院高手的復制本。
繼張萱之后仕女畫的代表畫家首推周昉。周昉，字景玄，又字仲朗，曾任宣州長吏，京兆（今陜西西安）人，約活動于大歷至貞元（七百六十六――八百零四）年間。

周昉的人物畫初學張萱，尤對仕女畫情有獨鐘，其藝術成就較之張萱更高。他的仕女畫濃艷豐肥，頗具風姿，成功地提示仕女的內心精神世界。其傳世作品據《宣和畫譜》記載有七十余件，屬仕女畫的占一半以上。代表作有《楊妃出浴》、《游春》、《宮騎》、《紈扇》等。留傳至今的尚有《簪花仕女圖》和《執扇仕女圖》。

《簪花仕女圖》現藏遼寧省博物館，描寫貴族婦女春夏之交賞花游園的情景。全圖分為四段，分別描寫婦女們采花、看花、漫步和戲犬的情形。人物線條簡勁圓渾而有力，設色濃艷而不俗。據傳，此卷經重新揭裱后發現是各自獨立的四幅屏風畫。但自南宋以來一般都認為是周昉之作，但亦有專家根據仕女打扮裝束斷為五代作品。

《執扇仕女圖》現藏故宮博物院，反映的是宮廷婦女的活動場面，人物秾麗豐肥，衣飾華美，線條古拙勁挺。但其傳本不止一卷，此圖是否傳本，很難定論。

唐代較有名的仕女畫家，還有王定、周古言等人。師承周昉的更是代不乏人，其弟子就有程修已、王胐、趙博文等。了解了唐代的仕女畫，這對鑒定五代以后的宋元，以及明清的仕女畫大有裨益，因后世的仕女畫無不都受到唐代的影響。
問：五代有哪些著名的人物畫家及其存世作品？其藝術風格是什么？
答：五代由于畫院的出現，加上品評、收藏和畫論著作的增多，繪畫創作得到較快發展。在人物畫方面較著名的畫家有曹仲玄、周文矩、顧閎中、王齊翰、阮郜、貫休、石恪等，而其中最享盛名的是周文矩和顧閎中。

周文矩，生卒年月不詳，五代南唐著名宮廷畫家，金陵句容（今江蘇句容縣）人，曾任畫院翰林待詔。郭若虛在《圖畫見聞志》中稱其"擅人物、車馬、屋木、山川，尤精仕女"。他的人物畫主要承學周昉的技法而有所發展。他的作品流傳較多，據《宣和畫譜》載就有七十余件，包括道釋、肖像、山水、仕女等。他的存世作品有《重屏會棋圖》、《宮女圖》、《明皇會棋圖》、《琉璃堂人物圖》和《端午戲嬰圖》等，而其中最具代表性的要數《重屏會棋圖》和《宮女圖》。

《重屏會棋圖》，絹本設色，描寫的是南唐中主李璟與兄弟們在屏風前弈棋的場景。因對弈棋者坐榻后的屏風上還畫有一小屏風，故名為《重屏會棋圖》。畫中人物，情態各異，衣紋用線細勁曲屈，既不同于"高古游絲"，也不同于"屈鐵盤絲"，而在挺健經勁的線條中略有頓挫和抖動，這種線條正和《宣和畫譜》中稱的"行筆瘦硬戰掣"相吻合，畫史謂之"戰筆"或"顫筆描"，主要是受李后主李煜書法的影響。此圖無畫家本人名款，只有"政和"、"宣和"印璽，以資北宋趙佶內府所藏。畫名"重屏"與定為周文矩所畫者，見于南宋初年王明清的《揮塵三錄》相合，故一般定為周文矩的真跡。但有專家認為，畫中所鈐宋元鑒藏印均偽，但人物所著衣冠和生活用具卻和五代遺制相吻，反映了周文矩畫法的面貌。另有美國弗利爾博物館藏同名作品，但人物形象呆板，衣紋用筆軟弱，一般被定為明人摹本。

《宮女圖》，描寫的是宮廷婦女悠閑生活的情景。畫中繪有彈琴、梳妝、嬉戲、撲蝶、畫像等情節。現已割裂為四段，分別藏在美國與意大利三家博物館與一個藝術研究中心。此圖卷后有南宋初年張征的跋文，其底本定為周文矩的真跡。畫中人物以白描手法繪成，線條勁健、色彩簡淡，給人以"秀潤勻細"的感受。但衣紋雖流暢然非"戰筆"，可能是其早期的作品。
顧閎中，生卒年月不詳，江南人，曾任南唐畫院待詔。與周文矩、顧大中同代人，尤擅長人物。

顧閎中的人物畫，據《宣和畫譜》載，共有五件，四件為《明皇擊梧桐圖》，另一件就是名垂畫史的《韓熙載夜宴圖》。

《韓熙載夜宴圖》是顧閎中傳世的唯一作品。現藏故宮博物院。據傳，當時他與周文矩曾奉后主之命潛入"多好聲色、專為夜飲"的韓熙載府弟，目識心印，繪畫以進。作品真實地描繪了政治上不得志的韓熙載縱情聲色的夜生活，成功地刻畫了韓等人物的復雜心境。此圖用筆柔勁，輕重分明，設色絢麗清雅，勾染結合，構圖完整統一。人物的形象已不同于唐時那樣的豐肥，而逐步向清俊娟秀的宋代仕女形象過渡。這件作品無款，有南宋、元、明、清人的題跋。此外，尚有"紹興"一璽，知是宋代內府收藏物。加上此圖所有絹素加工精細平整，與文獻記載五代"槌加銀板"的繪絹相符，畫法亦與五代作品大體相合，故一般定為顧的真跡。但也有專家認為是宋摹本。