在揭示過數種“相對克隆”造假法之后，此次我要做一個“特別提示”：有些書畫名家有創作“保留節目”的習慣，它同“相對克隆”造假出的偽品在某些表面征象上有相似處，鑒藏界中人因此常常會“以真當假”或“以假當真”，造成謬誤頗多，爭議不斷，望本文對收藏愛好者有所啟發。
　　關于名家書畫的“保留節目”，具體是指有些書畫名家，對自己相對擅長創作的、或某篇某段詩文(書法家)或某題材(畫家)，在一定時間段內會作出數件甚至于幾十件不等的、從筆墨到結體或造型甚至于連章法、幅式都很近似的作品。如書法家林散之書寫毛澤東的一些詩詞、畫家關良畫《西游記》中的“三打白骨精”情節或猴王孫悟空、或《水滸傳》中的“武松打虎”、畫家李可染畫牛與牧童題材等等。在現實中皆客觀存在著相對接近的“版本”。而有的書畫鑒藏者一旦同時遇到兩件(或以上)署名為同一名家的作品，就習慣性地按俗語聲稱的“不怕不識貨，只怕貨比貨”之類的排他性思維方式，認定質量相對高的那一件作品必系真跡；質量相對低的那一件或那些則一定是贗品，此是極不正確的鑒定認識觀。
　　事實上，不論是名家的真品還是贗作，真與真或假與假之間是不可能沒有質量相對的高低之別。對于名家的創作有“保留節目”現象及其與“相對克隆”成品較容易產生認識的“混沌”。我建議，辨識工作要分如下三個步驟進行。
　　首先，要判斷當局諸作品藝術質量“值”的起伏度。若判斷物屬名家真跡，通常它們的藝術質量會“起伏”在80分(以量化來說明可能容易理解些)至99分之間；若是贗品一般總在80分以下出現“落差”，個別的“敗筆”甚至都到不了50分的程度。
　　其次再比較筆墨、結體或造型狀態如何。真跡與真跡之間絕不會“處處皆一致”，而贗品與真跡母本相互間則必定有某個局部是百分之百的克隆。
　　最后觀察對照款識。凡名家親筆署款，哪怕二件作品中的書法結體較相近，但字的大小、疏密、正斜總會有小的差異，唯假款才會亦步亦趨冒出生硬搬套狀。
　　要驗證上述這幾點，只要大家再回過頭去看看前幾回我舉例的所有“相對克隆”成品，相信就都能得到“具體落實”。到此處的圖一與圖二這兒，情況就大不一樣了。前者是本人珍藏多年的李可染真跡作品；后者是南方某拍賣行2005年秋季上拍的一件李可染“保留節目”。這兩件作品初看確實很相似，當細瞧時會發現是“大同小異”。以其筆墨、造型與款識的自如、嫻熟與高質量來定性，兩畫應皆屬“開門見山”(收藏界俗語，指懂行人都不會存疑的上好名家作品)等級之真跡。