摘要：素描是美術(shù)教學(xué)中的基礎(chǔ)課程，需在教學(xué)中建立一套科學(xué)系統(tǒng)的觀察、認(rèn)識(shí)和表現(xiàn)的形式體系。為此，教師就要以培養(yǎng)學(xué)生掌握基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能為目標(biāo)，保證學(xué)生不脫離現(xiàn)實(shí)主義的訓(xùn)練軌道，并培養(yǎng)學(xué)生抓輪廓、抓比例，注意整體性，最終形成自己獨(dú)特的表現(xiàn)風(fēng)格。

關(guān)鍵詞：素描教學(xué) 體系建立 形式風(fēng)格
　　
　　法國古典繪畫大師安格爾說：“素描是純正的藝術(shù)。”即使是尺幅很小的素描，它都應(yīng)有分量感和作品感。
　　大師們的作品與眾不同，在于他們風(fēng)格上的極大差異，如果你對(duì)大師的作品進(jìn)行剖析就會(huì)有所體悟，每位大師的素描都有其獨(dú)特的風(fēng)格，諸如在表現(xiàn)人的手指、耳朵等不重要的部分時(shí)，他們都能表現(xiàn)出某種不同的“筆勢(shì)”。意大利著名藝術(shù)評(píng)論家基奧瓦尼·莫勤熱衷于在平凡的作品中找出大師真正的形式風(fēng)格，他把每位大師的素描作品進(jìn)行剖析，就連作品中極其次要的部分也不放過。他注意到每位大師的素描都有其獨(dú)特的地方，這種特殊性類似于他們作品的簽名，就像我們?cè)诤灻麜r(shí)也能體現(xiàn)出自己的面貌特征一樣，有的用筆粗些，有的用筆細(xì)些，有的字體圓些，有的字體傾斜些，而有的把字?jǐn)D在一起，所寫的筆跡清楚地表達(dá)出——這就是我，因而在不知不覺中表現(xiàn)出了自己的風(fēng)格。
　　不管什么風(fēng)格的素描，它的基本要求是一致的，只是對(duì)素描造型諸要素各有側(cè)重而已。要想形成素描風(fēng)格及形式有多種途徑，然而有一種最容易被我們忽視，就是在嚴(yán)格訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，依現(xiàn)實(shí)主義的手法，根據(jù)對(duì)象抓輪廓、抓比例，時(shí)刻注意整體性，從而形成素描藝術(shù)獨(dú)特的形式風(fēng)格表現(xiàn)力。
　　在基礎(chǔ)素描教學(xué)中遵從現(xiàn)實(shí)主義的原則，其作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，根據(jù)特定的認(rèn)識(shí)和感受，用寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受，藝術(shù)地表現(xiàn)一定環(huán)境與光影下的具體物象。素描訓(xùn)練培養(yǎng)的是學(xué)生對(duì)物象的認(rèn)識(shí)能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力，他必須達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所具備的各項(xiàng)要求，且掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和基本技能。同時(shí)，也應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，真實(shí)地表現(xiàn)物象，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。“在作畫時(shí)，我們應(yīng)該裝作對(duì)所畫物象一無所知，只根據(jù)觀察到的去畫，至少應(yīng)該暫時(shí)如此，這是使作品栩栩如生、貼近現(xiàn)實(shí)的訣竅，明白了畫一樣?xùn)|西并不存在特定的規(guī)則也就可以理解這個(gè)道理。”①我們會(huì)遇到這樣的問題，我們畫的并不是“事物”而是線條，這種線條不同于“飄逸灑脫”的線條，是看似局部實(shí)際卻是整體的色階、色塊、色域……是環(huán)環(huán)相連的色感，與以往的素描觀不一樣，以往只注意明暗深淺的變化、忽視形體的變化，因此就不能很好地塑造形體。為了把看到的形體再現(xiàn)到畫紙上，就要把所看見的事物轉(zhuǎn)化成一種有用的語言，我們稱這種語言為線條語言，這種語言包含著角度、形狀、色調(diào)以及大小等。
　　在作畫時(shí)要求輪廓、比例準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，準(zhǔn)確是指導(dǎo)培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程當(dāng)中嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。這里所說的準(zhǔn)確并不是說要在素描的第一階段就細(xì)摳輪廓。筆者認(rèn)為，第一階段打輪廓時(shí)能做到構(gòu)圖恰當(dāng)、比例準(zhǔn)確、要點(diǎn)鮮明、形象明了，就應(yīng)該說是輪廓準(zhǔn)確了。在素描訓(xùn)練過程中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在每一階段都不斷使輪廓、比例更加精準(zhǔn)，特別是不要遷就輪廓、比例上的錯(cuò)誤，那種明知有錯(cuò)而湊合了事的態(tài)度是非常有害的。如果在基礎(chǔ)訓(xùn)練中老是犯輪廓、比例不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得結(jié)構(gòu)上的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表現(xiàn)物象特征的缺陷。所有有天賦的畫家都有一個(gè)共性，那就是有精準(zhǔn)判斷的眼睛。雖然不一定能達(dá)到天才畫家的那種風(fēng)格、那種優(yōu)雅、那種嫻熟，但卻能相當(dāng)精確。實(shí)際上，在素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練過程中都應(yīng)有精確的輪廓比例，因?yàn)闇?zhǔn)確的輪廓是提高造型能力的關(guān)鍵。
　　整體觀察是造型藝術(shù)的根本法則，它的實(shí)質(zhì)是在于比較。學(xué)生能否把所要刻畫的物象整個(gè)地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是教師在教學(xué)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重要方面，要讓學(xué)生養(yǎng)成自覺地進(jìn)行整體觀察的習(xí)慣。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于對(duì)局部的深入刻畫。整體——局部——整體，作為素描的整個(gè)進(jìn)程大致是這樣，但在深入描繪各個(gè)局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個(gè)畫面，使每個(gè)階段停下筆來都是一張形象生動(dòng)的畫。所以，掌握整體是對(duì)局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的前提。 　在素描基礎(chǔ)練習(xí)中，不要采用變形的手法，在打基礎(chǔ)的階段，“變形”容易養(yǎng)成主觀隨意的習(xí)慣，但并不因此反對(duì)有些素描對(duì)物象的結(jié)構(gòu)進(jìn)行一定程度的夸張乃至藝術(shù)地表現(xiàn)。所謂“藝術(shù)地表現(xiàn)”是指導(dǎo)概括、取舍、加強(qiáng)、減弱等藝術(shù)處理，通過觀察對(duì)象，記下輪廓或形狀，然后在還存有記憶時(shí)把它畫下來，事實(shí)上，可以把繪畫看作是一個(gè)不經(jīng)思索的過程。畫家、作家弗雷德里克·弗蘭克在他的著作《我的眼睛在熱戀》中是這樣表達(dá)的：“手所要做的就是要像不問是非的地震儀一樣，記下一些東西，而對(duì)其意思卻無須了解。畫家有意識(shí)的個(gè)性介入得越少，作品就越為真實(shí)，越為貼切。”②
　　“表現(xiàn)”是指學(xué)生用主觀的想象和新的發(fā)現(xiàn)來不斷激起表現(xiàn)的愿望，激起類似創(chuàng)作的激情。學(xué)生進(jìn)行素描訓(xùn)練，不僅是描摹現(xiàn)象，而且也是藝術(shù)地再現(xiàn)，所畫的那部分不僅是物象的一部分，也是構(gòu)成畫面的有機(jī)組成部分。不僅要看這部分是否畫對(duì)了，而且還要看是否有表現(xiàn)力。表現(xiàn)就是要講究線條，講究黑、白、灰，講究概括，講究畫面的構(gòu)成和組織，要力求形神兼?zhèn)洌駥懳恼履菢又v究文采，像戲劇那樣講究韻味。通過表現(xiàn)使素描成為創(chuàng)作性的藝術(shù)活動(dòng)，教師要在教學(xué)中注意發(fā)揮學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)，由于學(xué)生受教師的影響比較大，要求他們做到風(fēng)格多樣是不容易的，教師可以讓學(xué)生從“精確到位”“比例準(zhǔn)確”“結(jié)構(gòu)合理”這類要求中逐漸脫離出來，夸大對(duì)象中重要的特征。另外，考慮自己的情感通過手流露出來，畫出自己的動(dòng)態(tài)天性，目標(biāo)就是用表現(xiàn)自己的方式作畫，探討夸大比例的方法，偶爾放縱一下，夸張一些，尋找明顯的特征強(qiáng)調(diào)突出，同時(shí)把自己的情感與對(duì)象本身之間的交互作用表達(dá)出來，這樣才可刺激作畫才能。教師不可要求學(xué)生的風(fēng)格必須和自己一樣，而應(yīng)正確地引導(dǎo)、培養(yǎng)那些個(gè)性不同的學(xué)生，要跟他們共同探討適合于他們自身的表現(xiàn)方法以及發(fā)展的方向，同時(shí)，也要提醒他們，在基礎(chǔ)未打好時(shí)不要過分地?zé)嶂杂陲L(fēng)格的創(chuàng)造。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受是來源于客觀物象，關(guān)鍵還是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)觀察物象和處理畫面。觀察是第一位的，在規(guī)則與觀察相互沖突時(shí)，按照觀察作畫，這就是所謂的保留“純視覺”。③
　　在基礎(chǔ)未打好之時(shí)，對(duì)于那種專門追求風(fēng)格、流派的做法，要適當(dāng)?shù)丶右砸龑?dǎo)和糾正，要讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到，沒有渾厚的基本功作基礎(chǔ)，單純地去追求某些風(fēng)格、流派的做法是有害無益的。因?yàn)閷W(xué)生不僅要具備照著物象摹寫的能力，更重要的是要培養(yǎng)他們的理解、記憶和想象能力，這樣，才能真正具備全面的造型能力。另外，教師對(duì)學(xué)生的“畫外功夫”要正確引導(dǎo)，鼓勵(lì)學(xué)生多掌握一些課外知識(shí)，如：文學(xué)、美學(xué)、歷史等方面的知識(shí)，使他們多了解不同素描流派產(chǎn)生和發(fā)展的過程，以及它們的主張和特點(diǎn)，這樣能夠使學(xué)生擴(kuò)大知識(shí)面，開擴(kuò)眼界，有助于提高表現(xiàn)水平。
　　在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到人們的重視。一套科學(xué)系統(tǒng)的素描教學(xué)體系會(huì)使學(xué)生在較短時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，并且能形成鮮明的特性。素描教學(xué)對(duì)教師自身的專業(yè)技能和教學(xué)方法提出了新的挑戰(zhàn)，也使技法和理論有機(jī)地融合在一起，只有不斷完善提高素描藝術(shù)的教學(xué)方法和水平，才能使我們的教學(xué)有長足的發(fā)展，因此也會(huì)形成一種完備的現(xiàn)實(shí)主義教學(xué)體系。
　　
　　注釋：
　　①②素描的訣竅 [M].伯特·多德森人民美術(shù)出版社 2000年
　　③中國美術(shù)教育 [J].南京師范大學(xué)中國美術(shù)教育編輯部 2003年第3期