師恩釗北派山水新作展
自序
做為一個山水畫家,數十年來,對大山的鐘愛持續不減,手中的畫筆從未停歇。
那還是八十年代的一次獨自寫生,我端坐在小溪的一塊巨石上。此時,傍晚的大壑之中已是沉沉暮色,四周皆是幽暗高聳的懸崖峭壁,只有瑪瑙般的紅霞抹在陡峭的峰頂,但見山谷之中飄來一股氤氳霧氣,其景宛若仙境。此時四周萬籟寥寂,唯覺心靈在與自然對話。大自然的那種深沉的美,迷人的神奇,扣人心弦的誘惑撩發了我“專攻山水”的念頭。從此癡心不改,大山始終成為我繪畫的主體。
當我對中國繪畫史略懂一二的時候,發現歷史上的“北方山水畫派”與我內心的藝術追求是那樣的合拍,雖然它被冷落了上千年,但它對自然山川的崇敬再現,將自然美景轉換為胸中丘壑的“搜妙創真”,將堂堂大山做為畫面主體的精神訴求,把北方凸顯的山石做為主要素材,還有對用筆用墨靈活求變的主張等等,無不與我心中的山水觀相契合。畫家們都在說“繼承傳統”,我覺得“北派山水”的傳統,即夠我一輩子的揣摩享用。
但是,傳統的繪畫畢竟不能拿來照搬,時代不同了,“筆墨當隨時代”。傳統山水畫中透出的是一種古人的靜氣文氣雅氣,而我們的山水畫卻要顯出當今時代的精氣神,祖國的山山水水應當有一種更加響亮的藝術再現,新北派山水的發展勢在必行。
我在山水畫創作中始終追求的是一個“變”字,尤其是近兩年來幾近苛求,每創作一幅新的作品,都要盡量避開與上一幅的雷同,無論是立意、意境、構圖、構成,還是在筆法、墨法、色彩、虛實、開合、疏密、黑白等等諸方面,總要有或大或小之變化,否則寧可置筆不動,也不愿老生常談。不見得張張滿意,但求幅幅有新。
大家都在談“筆墨”,我認為所謂筆墨,當以變化為上,尤其在用墨上,突破古人以積墨為主的傳統樣式,探索以潑、破、積等多種墨法在宣紙上幻化出無窮盡的變化,方顯出中國畫之魅力。
當然強求多變這只是個人的一己之念,其實一個畫家再變也須保持一種總體風貌,要給人以明顯的個人辨識度。
此次畫展主要拿出了近兩年的部分作品,除卻與同仁們的切磋求教之外,也是想說明一下,新北派山水非是一種模式,而是在追求宏大壯美,雄強氣勢的前提下,提倡多種風格樣式的探索與追求,形成百花齊放百家爭鳴的發展態勢。
師恩釗
2021年12月11日
開幕式現場

中國文聯副主席、中國美協名譽主席馮遠先生發言

中國美協分黨組書記、副主席、秘書長,全國美展總評委徐里先生發言

李可染畫院院長、中國美協河山畫會會長李庚先生發言

北京市原副市長,中國長城書畫家協會會長孫安民先生宣布畫展開幕

北派山水藝術中心主任師恩釗先生致謝辭

中國長城書畫家協會、北京長城書畫家協會副會長兼秘書長任鑫致辭
展覽現場
研討會現場

研討會部分發言的理論家和藝術家
部分展覽作品欣賞

《南極白夜》200×200cm 2021年

《春水出山岫》180×180cm 2021年

《晨霧初曉》200×240cm 2021年

《微曦》180×180cm 2021年

《秋光》68×136cm 2021年

《玉階貯立》136×68cm 2021年

《清泉》98×180cm 2021年

《春溪》248×124cm 2021年

《清涼世界》200×200cm 2020年

《佛光》98×180cm 2020年

《撥云現碧水》200×200cm 2018年

《白石山夜》68×136cm 2019年

《山·水之一》98×180cm 2015年
(以下作品請橫屏欣賞)

《高山流水》500×200cm 2021年(與弟子合作) 橫屏

《春光春水》240×80cm 2021年 橫屏

《空鳴翠谷》240×80cm 2021年 橫屏

《神游》240×70cm 2021年 橫屏
師恩釗先生藝術簡歷
師恩釗:北派山水藝術中心主任,中國畫都北派山水研究會會長,中國山水畫研究院副院長,解放軍藝術學院美術系特聘教授,中國美術家協會會員。