2022網絡展攜手著名書法家冉繁英

作者:admin

2021-12-28 12:00:18

來源:中國美術家網

藝術簡介

中國書法家協會第七屆理事

中國書法家協會原評審委員會委員

中國書法家協會國際交流委員會委員

中國書法家協會書法培訓中心教授

中國教育學會書法教育專業委員會評審委員

中國愛國擁軍促進會院務委員

天津師范大學藝術系客座教授

天津市書法家協會原秘書長

國家一級美術師

曾多次出任中國書法家協會展覽評審委員。

作品多次在中國書法家協會主辦的展覽中獲獎。

1999 年被天津市文聯授予“首屆中青年德藝雙馨文藝工作者”稱號。

2009 年被中國書法家協會評為“書法進萬家先進個人”。

2020 年被中國愛國擁軍促進會授予“愛國擁軍藝術家”稱號。

氣勢豪放，神情畢現

——冉繁英先生書法藝術賞析

上官甫貴

縱筆豪放得勢，激情澎湃寫心，沉郁頓挫靈變，是冉繁英行草書的情韻逸格。這是書家性情、思想不為技法所縛的歡歌勁舞。當然，這個化蠶成蝶的過程是漫長而又充滿艱辛的。

一、厚積薄發，氣勢雄強。冉繁英工書，四十余載，嚴寒酷暑，臨池不輟。其書取法，高遠廣博。先以楷筑基，師承顏魯公，對《麻姑仙壇記》《自書告身》《顏勤禮碑》《顏家廟碑》皆有深涉，厚積其養，微變跡象。繁英之楷，端整遒麗，豪健朗闊。善以行書筆意筆速表現楷書，變化森嚴法度，轉換自然酣暢，并能通變到行草書中去，由此形成有機觀照。

冉繁英書法以行草書見長，且有篤定追求，是曰：魂住在顏魯公書法里。他對顏書，情有獨鐘，矢志不渝，追其一家，精其一家，而后通百。但凡一人，獨愛某家，并非簡單的嗜好，而應有其內心世界的神往。繁英鐘情顏魯公行書，是其崇尚渾樸雄偉之美，是其心寄豁達挺健之境，簡言之：是思想情致所向。他師法顏書《爭座位帖》旁涉《祭侄稿》《劉中使帖》主取雄渾之勢，詭形異狀，篆籀之氣。在悉心精研、臨讀幾十年的《爭座位帖》后，他又轉師“二王”和宋、明經典，融匯多家線條語言，形成別樣藝境——勁逸豐腴，雄渾古樸，時與灑脫挺健對歌，時與流美飄逸舞蹈，曲盡激情涌動的感情宣泄。同時讓人領略到了他的藝高膽大——“在有意無意時破法生法”（柯文輝句）。一方面，在字勢、結構上，打破常規樣態，呈現雄強欹側，顧盼有情，渾樸壯美中又見蒼樸意趣。另一方面，在用筆上能事內斂中拓放豪宕，彰顯凌厲氣勢。

二、哲理思辨，致精達宏。有思想的法度謂之“大法”，有思想的書家謂之“大家”。繁英所書，得益所思，他悟書法之法，悟書法之理，悟書法之道，悟常人未所悟。他工顏書，是崇尚顏書的人文思想境界，是向師法顏書不易把握精髓的難度挑戰，這，需要智慧，需要哲思。他研習、光大顏書精神內涵，有其獨到方法，他善運用現代有關學科思想，觀照、研習《爭座位帖》一是：運用系統論，研究顏書系統的結構、用筆、靜動、法則以及系統間的聯系。二是：運用方法論，觀察《爭座位帖》找出“是什么”、“為什么”、解決“怎么辦”等問題。以此方法，厘清其中最本質的東西，進行不間斷的訓練，直至成為一種藝術行為習慣。三是：運用藝術哲學，對《爭座位帖》的藝術風格、美學特征、矛盾關系等等，進行系統研究，僅此臨、讀該帖筆記，他就有百余本，翻開瀏覽此筆記，條分縷析，理義曉暢。《爭座位帖》點劃形質，波折形態，動靜面貌，長短度量，欹正變化，俯仰情勢，粗細對比，擒縱關系，字法空間，線性線質……繁英皆悉心洞察，注釋文字洋洋，剖析藝理獨到，并著述《爭座位帖解析》而后，嫻熟踐行筆墨，臨、讀、背帖，感悟其帖思想精神，感悟其書其文人格魅力。故繁英滿腦詞句“爭座位”，滿眼符號“爭座位”，如此精一通百后，繁英行草書，審美內涵豐富，每件作品意趣迥然，耐人尋味。他許多大幅大字作品，厚重蒼渾，樸健雄強，氣宇昂然。許多大幅、小幅多字作品，格調古雅中見清新，用筆粗獷中見細勁，精微精到精彩。他作書，善作哲理思辨，敢于營造對立統一關系，善于調和質、量互變關系，渾厚中賦予清勁的鮮明對比，故得節奏明快；沉雄中蘊含勁逸灑脫，故得自然飛動，是謂汲古出新，機抒天趣。其書個境有三：一曰雄渾，二曰挺健，三曰秀潤。其書氣勢，仿若驚濤駭浪，亦如風雷滾滾，抑或氣吞萬里如虎。

三、鋒出韻流，神情畢現。大凡書法韻勢，皆出書家情漫。情韻相輔，鋒出韻流，著文如此，作書亦不例外。繁英書法，以情馭筆，既不盲目任性，也不被理性所控，他的情性發揮，是千錘百煉后的“包丁解牛”。僅舉用筆一例，便知其筆道深藏。他研究筆法，先至筆具構理。歐陽詢《用筆論》李世民《筆法訣》闡述了怎樣用筆和用筆的美學意義，冉繁英受其啟發，則研究用筆效果的“為什么”和筆毫作用未被開發的全部原理。他認為：制筆者未必知用筆，用筆者必知其筆性，故他長期在實踐中試驗各種筆毫特性，悟得毛穎技理，他視筆毫之用，應盡筆尖、筆腹、筆根之全，巧于用足，方可其妙生焉。他用毫尖，表現圓潤細勁，他用毫腹，表現雄渾厚重，他用盡毫根，表現蒼茫野逸。讀繁英書法，如賞蔥綠春山煙雨，如觀宏闊大海驚濤。

書法韻勢之美，是繁英行草書的生動景象之一。他表現韻勢，致力于墨與水的互為作用，致力于情性與速度的宣達。沾水沾墨先后互變，濃墨淡墨漲墨并發，墨中有筆，筆中有味，墨色五彩，發于素紙，靈變莫測，正如三國魏阮籍《答伏義書》曰：“靈變神化者，非局器所能察矣!”在冉繁英的行草書中，這種神奇莫測的變化，非情致而所至臻，非一日之功而能出彩。他所書韻勢，得益于他的繪畫功力，作為國家一級美術師的他，書畫韻勢轉化自然敏慧。其書法之韻，可謂之神韻——渾厚中綻放清輝，淡雅中放光月色。有時，他用濃墨表現雄渾，盈實空間，大有“山雨欲來”之感；有時，他用淡墨表現清雅，又見“淡煙疏柳”之境。由此足見，繁英書法之韻，有骨有肉，有情有趣，富有內涵，而非伸吟造勢，如此神情畢現，實乃技法之外才情功深所致。