余音 （水墨） 82×90厘米 2010年 楊剛

不久前，我到中國美術館參觀了楊剛的作品展覽，一定程度上不僅是來看展覽，也是和我的老校友、老同學、學弟楊剛告別。這個告別給我留下了永遠難忘的印象，他和他的藝術不僅在我們這些老同學當中，也必會在今后更多的觀眾當中，形成越來越深刻的印象，引起大家的廣泛關注。

我1960年考入中央美院附中，楊剛1963年考入附中。我在四年級的時候，他在一年級。可是一年級的楊剛，他的速寫和素描在學校就非常突出了，他的作品經常在學院長廊展出。因為這個原因，我跨過兩屆同學，對他的作品情有獨鐘。記得我曾經跟班上的同學講，一年級有一個學弟畫速寫特別棒，這個人叫楊剛。中央美院附中畢業以后，中央美院不招生了，楊剛這一屆和我們這一屆命運一樣，在接下來的文化大革命10年當中，都失去了進入中央美院深造的機會。有趣的是什么呢？1978年以后，全國開始招考，我有幸在中央美院研究生考試的考場里見到了昔日的校友、附中的同學楊剛，而且更有幸的是，我們兩個都是以中央美院附中的學歷考上了“文革”后中央美術學院第一屆研究生班。后來，我才漸漸地知道，我們那一屆實際上很難考，因為10年當中在社會上積累了大量的渴望到中央美術學院深造的學生。在這種情況下，考試面臨的競爭可想而知，楊剛以優異的成績被中央美術學院國畫系錄取為研究生。

在中央美院，我們就有較多的機會接觸了。我們這一屆的同學在中央美院比較活躍。楊剛平時卻不說什么，他給別人的印象是有點沉默寡言，不喜歡和別人辯論。但我知道他是屬于那種靜水流深、慧眼識珠的人，他能夠從生活當中不斷發現一些事物，通過不斷學習博取厚積。他的畢業創作——工筆重彩作品《迎親圖》表現了蒙古草原的婚禮，當時在我們研究生展覽會上受到好評，獲得了葉淺予獎學金。

畢業以后，我去了中央美術學院，從事壁畫教學和創作研究，楊剛到了北京畫院，專職從事繪畫創作，我們接觸就比較少了，但是這些年來，我斷斷續續地看了他的一些作品。我還到過楊剛的家，觀摩過他和他的妻子——書法家董正賀的作品。但中國美術館舉辦的“自由長旅——楊剛藝術展”還是讓我震撼，很多作品我從未見到過，真是讓人怦然心動。這個展覽，一方面反映出楊剛有深厚的繪畫傳統基礎，同時又看出他從東西、古今藝術傳統中廣泛汲取養分，不受任何工具材料和表現手法的限制和制約。他隨著自己對藝術的感受，不斷地闖入一個又一個新領域，無論其工筆、小寫意還是大寫意，甚至進入墨象，都讓人耳目一新，這不是一個畫家能夠隨意做得到的。看完楊剛的展覽，我感覺他是一通百通、藝術表現的才情極為突出的藝術家。一般來說，小尺幅的大寫意比較容易把握，楊剛的大寫意作品尺幅如此之大，筆墨卻能把握如此之好、效果又如此之佳，真是出乎意料。這個展覽還展出了楊剛相當篇幅的油畫作品，這些油畫作品的品位很高，既有中國畫大寫意的墨象和用筆，也強調西方繪畫的光影色調，他以中西結合的手段來揭示畫面的氛圍、情感，他的作品是油畫中國化歷程的重要收獲。

在這次展覽會上，我拍了幾十張作品。看完展覽，我深深覺得我的老朋友、我的老同學楊剛，雖已離開了我們，但這個展覽會引起國內美術界廣泛的重視和關注。在觀看這個展覽過程中，我回歸到和同學交流藝術的狀態，我是在向楊剛學習。迄今為止，我還沒見到國內哪個國畫家有楊剛這樣廣闊的視域，不論打入任何一個領域，他都有一種充滿豪邁、自主和自信的情懷，達到了極高的境界。楊剛生前非常低調，沒有宣傳自己，沒有舉辦過這么大的展覽，我們對他的了解是有限的，這次展覽我看得很激動、很震撼。這次展覽只是開始，希望舉辦更多楊剛的展覽。

（作者系中央美術學院教授）