【藝術(shù)簡(jiǎn)歷】

張運(yùn)河，國(guó)家一級(jí)美術(shù)師，現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國(guó)畫學(xué)會(huì)理事，中國(guó)水墨畫院學(xué)術(shù)顧問，天津畫院山水創(chuàng)作工作室主任，天津畫院專職畫家，天津美術(shù)學(xué)院客座教授，天津市紅橋政協(xié)書畫家聯(lián)誼會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)，中國(guó)天津致公畫院常務(wù)副院長(zhǎng)。自幼酷愛繪畫藝術(shù)，曾師從津門名家趙松濤、梁崎，潛心繪畫三十余載。常年到全國(guó)各地名勝古跡寫生，擅長(zhǎng)山水、花鳥畫，天津電視臺(tái)曾在《中國(guó)天津》時(shí)段制作專題片進(jìn)行詳細(xì)報(bào)道，作品曾多次參加全國(guó)大型美展并獲獎(jiǎng)，部分作品被國(guó)際友人收藏。

蹬太行頓悟

——淺談我對(duì)山水畫創(chuàng)作的感悟

張運(yùn)河

同樣的風(fēng)光景物在不同的畫家筆下會(huì)有不同的意境與趣味，在講究借造化之神奇抒發(fā)自身之情感的中國(guó)畫中尤為明顯。但有些山川無論出自誰人之筆都難掩其個(gè)性，使觀者常能一眼即辨。博大雄渾，層巒疊嶂的太行山正是這樣的山。

“太行西來萬馬屯，勢(shì)與岱岳爭(zhēng)雄尊。”蘇東坡以這樣的詩(shī)句描繪太行的個(gè)性。北起拒馬河谷，南至?xí)x、豫邊境的黃河沿岸，綿延四百余公里的太行山脈記載了紛繁的戰(zhàn)亂征伐，濃縮了無盡的慷慨悲歌，無論在歷史上還是地理上都堪稱中華民族的脊梁。若想“以一管之筆 ,擬太虛之體”在咫尺間容納太行千里氣魄，必然要求畫家有著博大的胸懷以及熾熱的情感。我個(gè)人正是努力向要成為這樣的畫家。

我的畫筆也力求誠(chéng)實(shí)地展現(xiàn)著對(duì)山川河岳的敬仰與熱愛。而太行山則最為我所崇拜，在我眼里，太行是天地之間最美麗的風(fēng)景。數(shù)十次的登臨太行寫生讓我對(duì)這片山川的個(gè)性內(nèi)涵有了更加深刻的感悟和認(rèn)識(shí)。那種沉郁蒼涼、苦澀神秘、慷慨悲壯的精神境界與我個(gè)人的審美趣味、個(gè)人閱歷、品性情操逐漸產(chǎn)生出某種共鳴，在登太行、讀太行、寫太行的過程中努力去感悟自己個(gè)人的美學(xué)追求，并力爭(zhēng)找尋到個(gè)人與太行在藝術(shù)氣質(zhì)上的同構(gòu)關(guān)系。

自太行的峰巒高聳、云橫嶺岫、百丈危峰、屹立天際，領(lǐng)教到天地造化之奇絕；由無底深崖、寂寥曠野、枯樹昏鴉、寒潭映月，品味到深邃幽寂之韻味；從巖層斑駁、崢嶸撲面、絕壁孤樹、飽經(jīng)滄桑，體察到執(zhí)著傲岸之骨氣；于春去秋來，落葉歸根、冰雪消融、枯樹逢春，感悟到生生不息之律動(dòng)。在“外師造化”的過程中由感受而感動(dòng)，由感動(dòng)而感悟，由感悟而生感激，得以進(jìn)入“中得心源”之境界，發(fā)自于心，行之于筆，立之于象，創(chuàng)作出一幅幅充滿感染力的太行作品。

我個(gè)人的作品從不同時(shí)期的南北畫派中汲取了大量營(yíng)養(yǎng)，從作品中能夠看到來自荊浩、關(guān)仝、范寬等北派名家的影響，也偶爾在不經(jīng)意見流露出一些南派山水的清秀。力爭(zhēng)做到筆力陽(yáng)剛勁辣，雄渾飽滿，意境壯闊，不復(fù)有朝市塵俗之氣。盡量把構(gòu)圖層次繁復(fù)，但不顯得雜亂，層層墨色積染，蒼茫渾厚，瀟灑豪放，繁而不亂，墨氣淋漓，豐茂蒼潤(rùn)，濃重而不漶漫。山石皴法大筆揮灑，不拘成法，巒頭墨色點(diǎn)染濃密，氣象雄渾。

他筆下的太行山峰奇峭，峻嶒崢嶸，雨后秋山，林木蕭疏，山徑盤桓，溪流迂迴，樹木槎枒，舟泊沙汀，整個(gè)畫面完整統(tǒng)一。山石的畫法體面分明，并以皴法表現(xiàn)層次，有勾有染，濃淡適宜。觀其近作，我想把筆墨虛實(shí)的掌控做到更加從心所欲，畫面的空間構(gòu)成更富現(xiàn)代感，線條與皴擦的選擇也更加多變，在技巧上和氣魄上精進(jìn)令人印象深刻。我有時(shí)在各地采風(fēng)的時(shí)候，就能深澈地感受到那種靈魂深處發(fā)出的與巍峨雄壯的祖國(guó)山河的共鳴，令我激動(dòng)不已。

我在以太行為主題的宏大作品之時(shí)，偶作的一些其他作品，其中個(gè)人較為對(duì)尤以江南一帶的小景作品比較喜愛。我嘗試用一種北派的筆法去描繪那小橋流水的意境。這種對(duì)比兩種極具反差的創(chuàng)作，讓我覺得很有意思，很值得去嘗試。也讓我更深刻地體味到“畫山水實(shí)際上是一種人生修煉”這句話的分量。正是“澄懷觀道、氣象大成”。

張運(yùn)河的藝術(shù)追求

畫山水的畫家必須得畫寫生。包括畫花鳥的畫家也是一樣，寫生是每個(gè)畫家必讀的一門課程。

在寫生的時(shí)候，畫家的目之所及，所有的東西都能放在紙上。就如同看書一般地讀懂大自然、理解大自然。通過畫家手中的筆，讓眼前的樹木、花草、石頭都能展示出生命力。當(dāng)畫作完成以后，實(shí)際上畫家的內(nèi)心的情感是留在在里面的。

如果一味在家里閉門造車，是畫不出那種感染力的。比如說當(dāng)一個(gè)讀者讀你作品的時(shí)候，曾經(jīng)感覺到好像自己在什么地方看到過這個(gè)東西，感覺特別有親切感。畫家有時(shí)候在家里畫些東西，死石頭、死樹都是程式化的東西出來的。但其實(shí)每一棵樹長(zhǎng)得都不一樣的，千姿百態(tài)，這些是在家里想象不出來的東西。

創(chuàng)作的靈感從哪來，它都是從寫生當(dāng)中過來，從寫生中提煉出來，然后變成自己的語(yǔ)言。把自己的思想揉進(jìn)去，自己的理念揉進(jìn)去，就變成一種藝術(shù)。這種東西是創(chuàng)作。藝術(shù)這兩字并不是單純的一說出來就是藝術(shù)，隨便拿起筆來就是藝術(shù)，不是那個(gè)感覺。它是有靈魂的，有思想的，它的理念是走在前面的東西。

畫家在畫一張畫的時(shí)候，都要經(jīng)過大腦的深思熟慮，如果這一筆下去是有用的，那么這幅畫是成功，反之如果沒用，這幅畫就要撕掉重來。畫家要不斷的去研究揣摩這些東西，審視這些東西合理不合理，思考怎么把作品提煉的更簡(jiǎn)更精。

比如說我最近畫了一些作品，這些小畫是有新的感覺的。我把傳統(tǒng)的筆墨變成當(dāng)代的藝術(shù)，又有時(shí)代感，又有傳統(tǒng)的在里面含著把它綜合起來。但是，這些還沒達(dá)到我想要的東西。我追求的結(jié)果目前還不知道這個(gè)高度有多高，但是我的意識(shí)里是有的，那種感覺上也是有的，那么如果我手頭也能達(dá)到的話，我這一輩子就沒白活。