評選名家名作——著名畫家劉德馨

作者:admin

2023-05-06 16:41:28

來源:中國美術(shù)家網(wǎng)

【藝術(shù)簡歷】

劉德馨，男，1934年生于南京六合。1961年畢業(yè)于南京市高等師范學(xué)校。曾任江蘇省六合高級中學(xué)高級美術(shù)教師。八歲開始學(xué)畫，先后師從徐岳辰先生和中央美院姚治華教授。現(xiàn)為中國書畫家研究會會員，江蘇省美術(shù)家協(xié)會會員，中華詩詞學(xué)會會員，江南詩畫院常務(wù)理事，南京名人藝術(shù)研究院理事。

1997年《巫峽春曉》獲“中國書畫家研究會全國書畫大展賽”優(yōu)秀獎，1999年《光明行》獲“國際書畫作品展”金獎，2000年《光明無量》獲“世界華人藝術(shù)展”銅獎，由中華人民共國文化部批準(zhǔn)頒發(fā)榮譽證書、獎杯，并被授于“世界華人藝術(shù)家”榮譽稱號，2000年《黃山晨曦》在北京中國畫研究院展出獲優(yōu)秀獎。

參加江蘇省重點出版物《中國畫知識大辭典》編著，任副主編。著有《論蔣義海藝術(shù)》一書，《傳統(tǒng)與創(chuàng)新隨談》選入《中國美術(shù)論文集》。

《云山萬里》

創(chuàng)新,使傳統(tǒng)生發(fā)出新的生命力

——讀著名畫家劉德馨先生中國畫

文/蔣義海

在畫壇，劉德馨先生不僅是位堅守傳統(tǒng)的衛(wèi)士，亦是位奮力創(chuàng)新的勇士。之所以如此言，是基于對劉先生中國畫作品的閱讀、欣賞、思考、研究后得出的結(jié)論。

《玉柱擎霄》

劉先生擅畫山水，從他的作品中使我們感受其傳統(tǒng)功力的深厚。畫中山水草木，云天飛禽，樓閣亭榭，無不滲透著古人之筆墨法則，作品從觀念到構(gòu)圖，從立意到技藝，無不體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)的文化特性，使傳統(tǒng)原汁的繼承和民族精神的張揚得到體現(xiàn)。《玉柱擎霄》、《黃山光明頂》、《臥看白云》、《丹崖紅楓》四條屏等,如不介意，讀后以為是古之繪畫大家降臨今世所寫之精作，實則是劉先生苦學(xué)古繪畫大家手眼之功力而為也。其下筆之老練，用墨之老道，散色之老成，足夠?qū)W子十年修煉方學(xué)一、二矣。

《橫空岀世》

劉先生堅守傳統(tǒng)，首先來自他對傳統(tǒng)的精辟認(rèn)識，他認(rèn)為任何事物都包含著舊事物的“基因”，繪畫亦如此。現(xiàn)代中國畫好比是一個新生兒，他可以不像爸爸媽媽，但不可不像人，否則他便成為怪物了；所以中國畫要保留“基因”，就是保留“根本特點”。其次，來自于他八歲起從導(dǎo)師徐岳辰得到的教誨。徐三十年代畢業(yè)于上海美專，長期從事美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作，教授和實踐傳統(tǒng)中國書畫藝術(shù)。劉先生耳濡目染，受益于良師。再次，來自于他刻苦研讀古代繪畫真跡和畫冊、美術(shù)雜志，并朝夕臨摹范寬、郭熙、馬遠(yuǎn)、夏圭、謝時臣、沈周、唐寅、石濤、石溪以及四王等歷代名家作品,書法臨摹《石鼓文》《西獄華山碑》《石門頌》《圣教序》《蘭亭序》等古人碑帖。認(rèn)識，學(xué)習(xí)，臨摹，使劉先生堅信、摯愛傳統(tǒng)，并以實踐捍衛(wèi)之。

《光耀中天》

然而，劉先生并不匍伏于傳統(tǒng)而頂禮膜拜，不敢躍步。他未被傳統(tǒng)束縛，他跳出來了，邁入新境。他始終緊緊把握“創(chuàng)新”這個永恒的主題。

如何“創(chuàng)新”？劉先生從三方面下手：一是積極深入生活，投身于大自然懷抱；他學(xué)習(xí)劉海粟十上黃山精神，從六十年代末起開始外出寫生。他七上黃山，兩上匡廬，登華山、泰山、雁蕩山、齊云山、普陀山、天合山、游長城、三峽、番陽、洪澤、太湖、西湖、張家界、長白山等；優(yōu)美的南京山山水水，名勝景點,更被劉先生攬盡而興不止。1996年、1998年劉先生兩上黃山參加姚治華教授山水畫研修班，更使他能以攀登傳統(tǒng)的梯子去摘創(chuàng)新之果，充滿了勇氣和力量。我們看到這本《劉德馨畫集》的作品，僅僅是這碩果之極少極少的部分。

《曙光崢嶸》

二是劉先生全方位加強自身修養(yǎng)。中國畫要講“技法”，要講筆墨，但是很重要的是要不斷加強作者的文學(xué)素養(yǎng)和文化底蘊。劉先生自幼受恩師和家庭影響，少年時即開始對哲學(xué)、歷史、文學(xué)、美學(xué)、音樂、武術(shù)，特別是對詩歌產(chǎn)生濃厚的興趣。近年他潛心研究佛學(xué)，使其作品更具豐富的含金量,那《玉柱擎霄寫的是天柱山,畫中題以自撰詩：“乾坤一色落瓊花,萬樹低伏千嶂斜。峰破凍云如玉柱,孤立擎霄待朝霞。”這就使作品更富有詩情畫意了,使畫作提升到極致的境界。那《云涌碧峰》等四條屏,描寫祖國山河春夏秋冬之景色,每一幅使人覺得親臨其境,極富佛心禪意也。

《西海夕照》

三是劉先生的作品個性風(fēng)格鮮明。“風(fēng)格即人”。先生一直努力在自己的作品中突出個性風(fēng)格。他自己的思想、觀念、意識、悟性,通過自己特有的筆墨在作品中得到最大限度的發(fā)揮。他說他每次畫畫,就要考慮所要表達(dá)不同的對象,不同的感受,不同的意境,不同的精神,不同的情緒,進而就運用不同的方法和不同的材質(zhì),他還說他畫畫,力爭追求詩歌的意境、書法的骨力、音樂的節(jié)奏,武術(shù)的氣韻。所以劉先生的作品才另有一番味道,而又不失中國畫的精髓。他的不少作品達(dá)到了忘我、無我之境,而又不失個人的風(fēng)格,他的不少作品涵蓋著畫家對美的歌詠與對藝術(shù)的不懈追求。他的不少作品深受讀者歡迎,有的已被美、日、比利時和中國香港地區(qū)愛好者所收藏。