靈蛇賀歲‖畫家張清浪向大家拜年啦

作者:admin

2025-01-27 10:55:16

來源:中國美術家網

張清浪，福建土樓書畫院院長，中國美術家協會會員。結業于中國民族文化藝術研究院，北京紫苑書院。注重傳統筆墨的功力學養，堅持“心物浹合、情景交融”的原則，追求“法從理生，筆隨情縱”的理念，在內容和形式上力求創新，深入大自然體察、寫生、激發靈感，探索表現新的自我世界，創作了大量有關土樓和熱帶雨林、山野草木等題材的作品，多次參加中國美協舉辦的展覽并獲獎，形成了自己的繪畫風格。

《鄉愁》180cm?98cm

筆墨之間見天地

——漫談中國畫欣賞

在中國傳統文化的浩瀚長河中，中國畫以其獨特的藝術魅力和深厚的文化底蘊，成為了一顆璀璨的明珠。它不僅是一種視覺藝術的表達，更是中華民族精神與智慧的結晶。今天，讓我們一同漫步于筆墨之間，探尋中國畫欣賞的三重境界——從“看花是花，看鳥是鳥”的直觀感知，到“看花不是花，看鳥不是鳥”的深邃思考，再到“看花還是花，看鳥還是鳥”的豁達領悟。

《紅了櫻桃，綠了芭蕉》180cm?98cm

一、看花是花，看鳥是鳥：直觀之美

初識中國畫，往往被其直觀的自然之美所吸引。觀看中國畫，可以走入畫中，呼吸著清新的空氣，感受著大自然的寧靜與和諧。這些花鳥畫中，無論是傲骨凌霜的梅花，還是的竊竊私語禽鳥，都以其生動的形態和鮮艷的色彩，激發著觀者的審美愉悅。在這一階段，我們欣賞的是中國畫所呈現的自然景觀和物象本身的美麗，是“看花是花，看鳥是鳥”的直觀感受。《紅了櫻桃，綠了芭蕉》以櫻桃的鮮紅與芭蕉的黑色為對比，展現了大自然的勃勃生機。兩只麻雀在枝頭細語，更添幾分生動與趣味。畫面色彩和諧，場景寧靜優美，麻雀結構準確，造型生動，這些都給我們帶來賞心悅目的感受。如果我們只看到畫里所呈現的自然景觀和物象本身的美麗，有“看花是花，看鳥是鳥”的直觀感受，那就是第一個境界。

《梅花三弄》180cm?98cm

二、看花不是花，看鳥不是鳥：意境之深

然而，隨著對這些中國畫欣賞的深入，我們逐漸發現，那些看似簡單的花鳥背后，蘊含著更為豐富的意境和情感。中國畫講究“意在筆先”，畫家通過筆墨的運用，不僅描繪出自然物象的外在形態，更傳達出內心的情感與哲思《鄉愁》這幅畫，以柿子、土樓和鴿子為元素，勾勒出一幅充滿鄉土氣息的溫馨畫面。柿子掛滿枝頭，象征著豐收的喜悅；土樓則承載著幾代人的記憶，訴說著家族的傳承與堅守。一黑一白兩只鴿子在屋頂上望著遠方，傳遞著和平與安寧的信息。這幅畫不僅讓人想起遠方的故鄉，更喚起了內心深處對家的深深眷戀。在品味這幅畫時，我們不禁思考：在快節奏的生活中，我們是否還記得那份對家的深情與牽掛？此時，柿子已非單純的柿子，鴿子亦非簡單的鴿子，柿子、土樓和鴿子已不是它們的本身，而是畫家情感與哲思的載體，是“看花不是花，看鳥不是鳥”的意境體現。《聽雪》描繪了兩只白鷺相依于蘆塘中的景象，雪花飄落，整個世界變得寧靜而祥和。這幅畫讓人感受到一種超脫世俗的寧靜與美好，仿佛能聽見雪花輕觸大地的聲音，以及白鷺間細語呢喃。在喧囂的世界中，這樣的畫面無疑是一劑心靈的良藥，提醒我們要學會傾聽內心的聲音，享受片刻的寧靜。枯塘、白鷺和飛雪只是媒介，它傳送的是一種調整心態的信息。

《鶴鳴九皋》138cm?68cm

三、看花還是花，看鳥還是鳥：豁達之悟

在經歷了對中國畫的直觀欣賞和意境探尋之后，我們或許會達到一種更高的欣賞境界——豁達之悟。在這一階段，我們不再局限于畫作表面的物象和意境，而是能夠跳出畫面，以一種更為超脫和包容的心態去欣賞中國畫。此時畫中無論是珍禽異鳥，還是一花一木，都仿佛與我們內心深處的某種情感或哲理相契合，讓我們在欣賞的過程中獲得心靈的慰藉和精神的升華。《陽春白雪》系列描繪初春雪景，枯木發芽，小鳥相依，展現了生命的頑強與希望。而《枯木尋禪》則以枯木與小鳥為題材，傳達出一種禪意與哲思。枯木雖死猶生，小鳥在其上棲息，似乎在訴說著生命不息、希望永存的道理。讓人在欣賞之余，不禁陷入對人生、對大自然的深刻思考。這兩幅畫讓我們思考：在生命的輪回中，我們應如何把握當下，珍惜每一個瞬間？正如禪宗所言，“看山是山，看水是水”，但其所說的的“山”、“水”，與我們這里所說的“花”和“鳥”一樣，已超越了物質層面的意義，成為了我們內心世界的一部分，是我們對生命、自然、宇宙的深刻理解和感悟。

《聽雪》138cm?68cm

總之，中國畫欣賞是一個由直觀到深邃，再由深邃回歸直觀的過程。它要求我們既要有敏銳的審美感知力，去捕捉畫作表面的自然之美；又要有深刻的思考力，去挖掘畫作背后的意境與情感；最終，還要有一種豁達的心態，去領悟中國畫所傳達的生命智慧和精神內涵。在筆墨之間見天地，中國畫以其獨特的藝術魅力，引領著我們不斷前行，探索著美的無限可能。