置身現代都市的紛擾與喧囂，聶暉的書齋樂之堂，絕對是一個寧靜讓人內心無比安逸的地方。

   這里，處處透著古典的溫潤，蘊著藝術的醇香。書案上擺放著碑帖、琴譜、線裝書，文房四寶一應俱全。角落里靜靜躺著一張古琴，泠泠七弦，古意猶濃。四壁之上，掛滿字畫、條幅，傳遞著主人的學養。聶暉安靜地坐在席間，目光柔和，笑意滿滿，婉約恬靜如一枝白菊。

   讀書，習字，繪畫，操琴，這是聶暉一直堅守的生活。如她在《樂之堂賦》里所寫：琴書自娛，居鬧市而易安；詩畫陶情，寄浮生而得閑。     聶暉說，傳統文化的熏陶能夠讓人擁有豐富的內心，這些遠比外在的美好更重要。

           靜雅----腹有詩書氣自華

   聶暉身上有一種東方式溫婉氣質，見了她面，就會情不自禁被感染。一如她的書畫作品，讓你不得不驚嘆于那書香墨韻之間的簡靜之味，感受不事雕琢更突現出一種大度、自然、清醇的氣格。

   聶暉以書法“立身”，四體皆習，精于篆隸。對此，她毫不諱言從前人的精髓中吸取營養，于傳統中領略其沁人心脾的文化意蘊。帶著這樣的思索，她暢讀書法史，研習歷代著名碑帖，從質樸多變的體態中追隨漢字書寫的運筆方法和結體規律，于浩瀚的筆墨寶卷中去體會那份千年不變的翰墨精神。

   她的書風特點，以“靜、雅”狀其字貌，狀其字神。其篆書線條沉著有力，氣韻古樸，風貌獨具；隸書醇厚大氣，跌宕率逸，筆意豐厚。她的行書、小楷作品，依然不失韻致，章法緊密連貫，又聚散自然，給人一種心手相得的審美感受。

   “習書近30年來，可謂無一日不摸筆”。然而，筆墨易，境界難，在她看來，沉淀深厚的人文修養，才是中國傳統的藝術精神和文化理想。

聶暉尤其注重書法與詩、畫、文等多種藝術的結合。她畫山水花鳥人物，風格極為傳統，汲取了中國文人畫的高逸雅情的氣息，常常是青山隱逸，林木扶疏，草屋之中，有人或臥或撫琴，她都能化作筆墨，盡情揮運。其構思精巧，墨潤筆精，有一種畫于無聲處皆詩情的審美意韻。

   她的畫作大多題有自創的詩詞或聯語，配以古雅的小篆標題、小

   楷跋文?？梢姟肚飿渑R江圖》中“天高云淡渡秋風，霜葉飄飄一樹空”的意趣，《和韻圖》“放懷于天地，歌清風而誦嬋娟”的高邁。讓人享受山水之美之余，亦感受到作者寓于畫外的真情實感。

   她說：我希望作品能傳遞出文人靜雅之氣。靜能生慧，讓人心智開悟?，F代人忙碌，浮躁，心更需要靜養，方能趣從靜領，感受生活與藝術帶給我們的美感和心靈享受。

   一番話，頓時讓我們對“腹有詩書氣自華”品格有了一種全新認識。

   古韻----遠離喧囂響清音琴

   有人形容聶暉撫琴的場景：“龍脊彈蕉葉，七弦映素容。音傳三尺內，意動九天中。碧澗清泉響，凡心俗事空。叮咚聲在耳，何處覓芳蹤？”

   在這個恬靜的春日，聶暉低眉凝息，抬手輕撫，為我們彈奏一曲《碧澗流泉》。錚錚細流，時急時緩，琴的韻律，畫的意境，瞬間把人的思緒帶入逍遙的秋水長天，似乎聽到幽澗峭崖上紛落的煙雨流泉。

   琴棋書畫，琴樂為首，自古就是傳統文化追隨者心儀的雅好。聶暉師承浙派徐元白再傳弟子金蔚先生，與古琴作伴，意在將古琴作為"養性修心"之器，提高自身文化修養、陶冶情操。

   聶暉說：古琴調心。彈奏時，撫琴之人要心靜如水，與古琴合二為一，其心靜，故其音清，其氣定，故其意深，“以己之心會物之神，以達于天地之道”，才能奏出奇美韻調。

   她的代表曲目有《流水》《梅花》《普庵咒》等。由于書畫詩詞系于一身，廣博的修養，加上爐火純青的演奏技藝，令其琴音顯得古韻悠長，為她在圈內贏得眾口交贊。

   為了讓更多的人了解古琴，熱愛音樂，聶暉常在工作之余，做雅集，參加古琴專場音樂會。在中國文化部主辦的“把遺產交給未來”古琴名家名曲進100?；顒又?，她還負責重慶5所小學的古琴推廣教學工作。

   “如果有人看了我的演出，由此與古琴結下緣分，使它成為自己生活的一部份，并自心覺悟，從而修身、啟智，這就是最令我高興的”。她微笑地說。

   “琴而不詩，憾之。詩而不書，憾之；書而不畫，憾之；畫而不琴，憾之。若琴詩書畫四象兼修，則圓滿而無憾矣”。圓融地生活，讓聶暉內心富足而由衷贊嘆。

   書香---讓生命詩意地棲居

   享利•摩爾說：藝術遠遠沒有生活重要，但是沒有藝術的生活是何等乏味啊!

   聶暉深有感觸。她說讓生命詩意地棲居，正是自己藝術與生活道路上永遠的追求。守得住高雅，耐得住寂寞。長年面壁書齋，讓她有一種度過之后的了然于心，從容淡定。她甚至認為，女人最好的美容不是在美容院而在書房。

   這里有她喜愛的書，書架和案頭上可以看到很多關于漢字研究以及國學、哲學方面的書。生活在藝術中的聶暉，同時也藝術地生活著。例如，泡一杯清茶，默誦幾首詞賦；或臨窗抒筆，臨摩宋元山水。再則招募老友一群，分享對傳統文化的追求和領悟。興之致，她會即席彈奏一曲，令人感受到一種“高山流水”般的意境。這一切都讓她感到無比快樂。

   多一份閑暇時光，就多一份藝術智慧和思考，讓聶暉成為當代少有的“琴、詩、書、畫”全面發展的青年藝術家。她的書法作品多次在全國、省市書畫大賽中獲獎，其撰寫的書畫學術文章散見于各專業書畫雜志。眼下，她正在編撰《讀字》一書。古往今來的典冊、書籍之物質載體是竹木簡牘、是筆墨紙硯，而其內容載體則是文字。因此，他認為，由文字入手，通過文字的演變，解讀中國文化，實為一條捷徑。他將近30年來研習篆書、隸書等文字的所思、所悟、所得述諸文字，變“獨樂樂”為“眾樂樂”。

   “人生不能缺少藝術。學而不厭，習之不倦。樂之樂之，以日以年”。聶暉的這番感悟讓我們明白，選擇了藝術，也就是選擇了一種生活態度和精神姿態。讓博大精深的中國文化充盈我們的生活，將受益無窮。