花鳥畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中一個(gè)獨(dú)立的畫科．在中國(guó)繪畫史上占有重要地位．千百年來(lái)．深受人民大眾的喜愛。  早在宋元已達(dá)到很高水平．  明清以降．許多文人畫大家都是花鳥畫家．如徐渭  陳淳、八大、鄭板橋以及揚(yáng)州八怪、虛穀、趙之謙、任伯年等．在近代大家中．  有吳昌碩、  齊白石、潘天壽等。先輩大家繼承和弘揚(yáng)了中國(guó)優(yōu)秀繪畫傳統(tǒng)．創(chuàng)造了各自獨(dú)特的畫風(fēng)．是花鳥畫技巧高度成熟．其筆墨表現(xiàn)力達(dá)到了淋灘致盡的高度。他們的成就罵我們留下了寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)。

   中國(guó)的花鳥畫．不管寫實(shí)還是寫意．  它要求借花鳥抒情寄意．要求獨(dú)特風(fēng)格的創(chuàng)造．更要求有文人風(fēng)情和意趣．  這可以說(shuō)是衡量花鳥畫藝術(shù)價(jià)值的最終標(biāo)淮。宋居庭的花鳥畫．借鑒傳統(tǒng)．反映時(shí)代．融進(jìn)了自己主觀世界的精神情感．  其筆下凸現(xiàn)出一種難得的文人風(fēng)情和意趣。是他對(duì)美、對(duì)藝術(shù)的追求和苦苦的探索與體驗(yàn)。他說(shuō)他喜歡花鳥畫．花鳥與人類最罵貼近．花鳥畫也最能表達(dá)人對(duì)自然的主觀感情。它來(lái)自自然．通向人的內(nèi)心．表達(dá)的是心靈最本質(zhì)的東西。通過(guò)描繪自然的生機(jī)與美來(lái)表現(xiàn)自然．表現(xiàn)人的精神和趣味。正是因?yàn)檫@種追求．他的畫重在一個(gè)“情”字的表達(dá)．在形式上．往往不執(zhí)一法．不泥古．有了新的畫面構(gòu)成樣式。

   一幅畫就是一道風(fēng)景．宋居庭先生的花鳥畫．清麗、  明朗、灑脫．是一道優(yōu)美的風(fēng)景絡(luò)讀宋居庭的畫．如同步入清幽茂密的山林；如同置身子鳥語(yǔ)花香的田野．在清新澄靜的空氣中．  感受鳥語(yǔ)和山泉傳遞的音韻．  體悟世界的美好．  生命的可貴。  《秋江臨風(fēng)晚》《貴壽圖》  《天香》  《曰新月異》．猶如一幅幅恬靜、澄清、  自由的生態(tài)圖。畫面上．流水潺潺、花兒怒放、鳥禽自由地俯仰、飛翔。其意境．如同優(yōu)美的抒情詩(shī)和輕音樂(lè)．令人浮想聯(lián)翩。畫面上雖不見一個(gè)人物．但可想象得出三、五人或坐或立．遠(yuǎn)遠(yuǎn)地欣賞這美景而得天地之玄機(jī)的情景。  《福壽同春》．畫面上占主體地位的顯然是松．寫意勾勒描摹．栩栩如生。一根蒼老勁挺的松樹．幾族迎風(fēng)飄動(dòng)的牡丹．寥寥幾根蘭草使人毫無(wú)霜風(fēng)肅殺之感．反而產(chǎn)生一種向上的動(dòng)力。  《牡丹花開富貴春》．把牡丹的大朵花頭畫的圓缺參差．生動(dòng)活潑；凝香含露．嫵媚端莊?；^豐潤(rùn)的體態(tài)和舞姿般的花辦開張怒放之狀展現(xiàn)了花枝招展的動(dòng)態(tài)．  一枝顧盼多情．含苞待放的花蕾更增添了畫面的生氣。枝葉間一尊色彩亮麗．  以夸張手法表現(xiàn)的太湖石．透出一股清氣．使整體畫面顯得層次分明．疏密有序．  開闔有度。筆墨是花鳥畫的重要表現(xiàn)形式．也是作為中國(guó)畫的花鳥畫最罵核心的特征．舍其筆墨幾乎等于對(duì)該畫科的否定．所以花鳥畫之創(chuàng)新最大的難題之一在筆墨。歷千百年發(fā)展．經(jīng)無(wú)數(shù)次變革始終未舍筆墨．反而是將筆墨推向一個(gè)又一個(gè)高峰．筆墨依舊活躍在宣紙上．生命力愈來(lái)愈強(qiáng)。因此．筆墨既不能舍棄．而逾越前人高峰．又幾乎是個(gè)無(wú)解的解題。筆墨所具有的無(wú)限的抽象性、表現(xiàn)性、情感性、  時(shí)代性及其穿透力、滲透力和玄奧的特性．正是我們不忍丟棄賴的變革的重要因素。傳統(tǒng)意義上的筆墨作為文化現(xiàn)象不是永恒的．而是可變的可以發(fā)展的。筆墨的意韻是流動(dòng)在心與紙之間的一種生機(jī)．是情、意、神的暢游．也是心理幻象在精神上的重選與整合。潔白的宣紙是畫家馳騁意念．  宣泄情感的廣闊的精神空間。現(xiàn)代人的生活、情感、思想與古人前人已發(fā)生極大的變化。問(wèn)題的關(guān)鍵在于筆墨的變革離不開文化品位和一定的精神含量．  如果僅僅從形式上談筆墨的創(chuàng)新．從下筆的干濕濃淡粗細(xì)快慢及畫面肌理上做文章．就成了舍本求末．一定陷入俗不可耐的筆墨游戲中去而失去筆墨。可染大師認(rèn)為對(duì)待傳統(tǒng)．應(yīng)“以最大的功力打進(jìn)去．以最大的勇氣打出來(lái)”。傳統(tǒng)筆墨的簡(jiǎn)、雅、拙、孤、樸、奇、掘等．體現(xiàn)了水墨韻味的精神內(nèi)涵．  以現(xiàn)代人的真誠(chéng)面對(duì)傳統(tǒng)筆墨．最大程度地繼承其有利因素．最大程度地發(fā)揮個(gè)人潛質(zhì)．把握筆墨的精神內(nèi)涵并切入現(xiàn)代新的審美意識(shí)．將筆墨納入自身心理軌跡．提升溶會(huì)于自我精神活動(dòng)之中．心會(huì)神悟。從而賦予筆墨新的涵義、新的內(nèi)容、  新的品格．筆墨就會(huì)產(chǎn)生新的意義。如果說(shuō)．傳統(tǒng)筆墨在表現(xiàn)現(xiàn)代生活時(shí)存在的差異和距離．  那么．重新結(jié)構(gòu)語(yǔ)言轉(zhuǎn)換語(yǔ)言方式就是十分必要的了。轉(zhuǎn)換的過(guò)程便是解散原有傳統(tǒng)習(xí)慣與傳統(tǒng)筆墨的秩序．形成筆與筆之間、筆與墨之間的新的結(jié)構(gòu)方式．建立新的秩序．從而構(gòu)成能吞吐時(shí)代精神的筆墨方陣。

   宋居庭畫的《錦上添花》圖．整個(gè)畫面色彩斑斕．  亮麗高貴?；ú?、坡石．  以及一組神態(tài)悠閑．頗解人意的錦鶸．都透出勃勃生機(jī)．表現(xiàn)出畫家清逸超邁的情志。畫面的每個(gè)組成部分構(gòu)成一個(gè)和諧的整體．筆墨技巧融入意象之中．給人以清遠(yuǎn)高曠．余味無(wú)窮的意境。  《梅石圖》．  映入眼簾的首先是一枝老梅。老梅以積墨與披麻相間．  再以石綠點(diǎn)苔．  已經(jīng)顯示出老當(dāng)益壯的頑強(qiáng)生命力．紅色的沒(méi)骨花朵．  貞姿秀麗．與盤曲伸展的老梅樹干強(qiáng)烈對(duì)比．更加動(dòng)人心懷。樹枝上的兩只雀呢喃低語(yǔ)．似乎在傳遞春天的信息。整個(gè)畫面筆墨濃潤(rùn)．氣韻生動(dòng)．  寫盡了畫家的心靈性情。筆法多樣．突出對(duì)象的重點(diǎn)．使被描繪的對(duì)象質(zhì)感鮮明．達(dá)到形神兼?zhèn)涞木辰缡撬尉油サ挠忠惶厣? 《梅韻吉祥圖》看來(lái)只有梅與錦鶸．其構(gòu)件簡(jiǎn)單得再也不過(guò)了．可就是通過(guò)宋先生的理解和構(gòu)想．賦予此畫以蓬勃生機(jī)和靈動(dòng)意趣．  體現(xiàn)出簡(jiǎn)約大方、  雄健渾厚的寫意風(fēng)格。畫面上．一株老梅斷枝缺椏．  寓意它曾經(jīng)歷盡劫波．遭受磨難．然而此時(shí)的它．早已橫向延展．新枝勃發(fā)．梅朵群艷．煥發(fā)一派新生之象。更富趣味的是．一只富態(tài)之鶸．安站樹上．與梅為伴．給梅樹以深深的撫慰．也享受著梅花的群芳．  “吉祥”之意躍然紙上。詩(shī)有詩(shī)眼．文有文眼．若畫有“畫眼”  ．我看該畫中的斷枝缺椏是也。  因罵這一細(xì)節(jié)能給人以遐想．增加了“曲折”  ．增添了滄桑感．又引出了畫外之意．與眼前的枝繁葉茂形成強(qiáng)烈的反襯．  更突出了畫之主題。宋先生自己說(shuō)．作畫常得益于“遷想妙思”  ．此語(yǔ)可謂道破了先生在繼承先賢經(jīng)驗(yàn)方面的“天機(jī)”  ．須知．晉代畫家顧愷之最早既有“遷想妙得”之論．  它比聯(lián)想更廣泛．更具有目的性．更能獲得審美觀照．而所謂“氣韻生動(dòng)”皆由此而來(lái)。人們熟知．花鳥畫在我國(guó)五代時(shí)期獲得重要發(fā)展．形成流派．度唐、宋、元、明、清．  以及現(xiàn)、當(dāng)代．可謂精彩紛呈．風(fēng)格各具．而傳承與發(fā)展則是不變的主錢。五代時(shí)期有“黃家富貴．徐熙野逸”之譽(yù)．到了宋代又有宮廷花鳥畫“致廣大．盡精微”的精美雅致．如此等等。從傳承的角度和畫藝的特質(zhì)看．宋居庭的畫風(fēng)更接近于雅俗共賞．色彩鮮明的清末民初的“海上畫派”。他說(shuō)過(guò)    “花鳥畫除了要有畫山水的大氣、靈動(dòng)．還要講究趣味。筆墨、錢條、色彩等都是罵作品要達(dá)到的神韻和意境趣味服務(wù)的．好作品能讀到它的動(dòng)感．讀到它的畫外．  品出它的味道．  而不是具象的表達(dá)和華麗。  ”  因此．我正是從宋先生一一年出版的幾十幅畫中看到他是如何從“意趣”和“氣韻”的心靈高度來(lái)造境生象．賦予個(gè)人情感思想的。

   在花鳥畫的創(chuàng)造中．畫家的藝術(shù)修養(yǎng)、思想水品、生活基礎(chǔ)和技術(shù)技巧起著關(guān)鍵作用。  因?yàn)橐饩车母叩秃退囆g(shù)家的思想水平、人生觀、性格、  才智、經(jīng)歷、  品學(xué)修養(yǎng)等都有著密切的關(guān)系．藝術(shù)創(chuàng)造的實(shí)質(zhì)上是作者內(nèi)在精神的物化過(guò)程。所以花鳥畫藝術(shù)歸根到底是自我精神的反映．正如花鳥畫不是畫花、畫鳥．而是在畫自己．是狀物寓情、  寄托思想?；B的思想是人賦予的。同樣是菊花．  漢武帝的《秋風(fēng)矢》  “蘭有秀兮菊有芳．懷佳人兮不能忘”是比喻人品的秀與芳；  而李清照“簾卷西風(fēng)．  人比黃花瘦”  ．則是由菊花想到自己．寄托思念之情。這說(shuō)明沒(méi)有思想的對(duì)象．也可以被藝術(shù)家賦予思想．賦予感情的。宋居庭先生原本是一個(gè)鑒定家．在鑒定的過(guò)程中．飽看了古代書畫的真跡．接觸和結(jié)交了當(dāng)代的書畫名家．使他似乎處于“業(yè)余”位置的花鳥畫得到了充實(shí)。世面見得多．認(rèn)識(shí)一定廣博深切．宋居庭以齊魯文化為根基與各派交流．來(lái)得極其順暢．對(duì)海派畫家的畫更是情有獨(dú)鐘。純正的“山東腔”  ．夾雜著“吳儂軟語(yǔ)”  ．絲毫無(wú)南腔北調(diào)之嫌．相反剛直凜然的氣質(zhì)中透出幾分甜美．挺拔里不無(wú)柔韌．空闊里彌漫著微茫．大氣磅礴帶著精微細(xì)膩．讓生動(dòng)存在于具體可感的枝節(jié)之間．這就是宋居庭自己的風(fēng)格．多年來(lái)．他一直在追尋雅韻與可能的通俗氣格的結(jié)合。因此他的花鳥畫的欣賞層面寬廣有度．  淺深有節(jié)．畫風(fēng)堅(jiān)持雅不成孤芳．俗不入媚態(tài)．七分高深．三分淺顯．深入淺出讓花鳥畫進(jìn)入更多的欣賞群體。