實用和審美，是人類文明得以持續發展的雙翼，也是中國書法演化發展所依循的兩條主線。實用先于審美，審美升華了實用。

具有獨特文化基因的中國書法，以淵雅的氣息化育著中華民族文明從古代走向現代，由此形成歷久常新的人文傳統。

上個世紀，林語堂先生曾以“書法為中國美學的基礎”著文，將中國書法之美歸納為萬物有靈的原則。他從一切藝術問題都是韻律問題出發，分析對比中、西方藝術：西方藝術，多耽于聲色，以滿足人的感官刺激;中國藝術精神，則較為高雅、含蓄，和諧于自然。中國人對韻律理想的崇拜首先是在書法藝術中發展起來的。漢字書法可表現富于情感的線條節奏之美，這是和其他民族文字不同的地方。西方人對中國藝術的關注，是中國書法的“一條線表達內在感情”，而對書法行為在自我實現與自我超越的價值問題上，在現代藝術出現之前幾乎一無所知。

中國書法在意態上的高度抽象與表現上的極為簡約、凝練，造就了一片自由無垠的天地，中國人通過書法訓練了自己對各種美質的欣賞力與創造力。字形線條的優雅、精微、婉轉、迅捷、剛勁、雄渾、激越、粗獷、古拙等各種美感，是書法家對世間物像、情態的感悟，通過書法轉化為人格化的審美意象。“作一字須數種意，故先貴存想，馳思造化之故，寓情深郁豪放之間，象物于飛潛動植流峙之奇，以疾澀通八法之則。”一個寫得好的字，無論繁簡、書體，都可以在字形結構中保持非常和諧，蘊藉的美感平衡。中國人可以透過這與生俱來的欣賞力對不同的筆畫線條產生無限的趣味、無限的新意、無限的欣悅，從而撫慰、滋潤著自己的心靈，這就是中國書法所特有的優秀文化基因，也是足以傲視西方的中國文化本色基因。

近百年以來，中國書法的文化背景經歷了劇變。由毛筆而硬筆，再由徒手“書寫”到鍵盤“輸入”的一變再變，使中國書法在日漸邊緣化中遠離實用功能，由書寫技巧進入頤養身心的藝術審美中。

全球一體化的現代社會，物質文明的極大豐富刺激起人的欲望，引起普遍的焦慮。在物欲橫流之外何以安頓心靈，何以平衡自處，享受人生?

對此，身為中醫的劉俊京先生從書法的角度作出了新的思考：書法養生，真實不虛!

古人對寫字益身的種種論斷和自古書法家多長壽的記載，已被現代心理學和醫學研究所印證。形神共養、美意延年的中國書法，逐漸為越來越多的人們重新認知、接受。

劉俊京先生是一位以實力感人的書法家。經長年的實踐從書法養氣、助氣、調息、養心的角度，提出的養生書法，不失為一種有益而成功的嘗試。

劉俊京先生書法習自歐陽中石老先生，基底扎實毋庸置疑。勤練數十載，他的作品，不僅上溯漢魏、晉唐碑帖，于旭素、米芾行草廣泛涉獵，又定是曾遠赴西北感受大漠荒煙、長河落日的境界，加深對雄強壯美的北魏碑書的感性認識，終于以點畫俊朗，形質深穩的楷行書風為藝壇所矚目。他的書法，尤喜以中醫名篇、禪詩、佛道經典寄寓文心。每作書，先靜心，平息凈慮，橫豎撇捺，方折圓轉，講求法度，節制而得體的書風，與粗率狂躁“佻而無簡，直而少致”的張揚時俗大異其趣。古人論筆法有言“正書無圓筆則無宕逸之致，行草無方筆則無雄強之神。”劉俊京先生既得其三味，又交相為用。其楷書端莊素雅，從容淡定，令人感受到一種儒雅的君子之風;其行書，融入碑版線質，筆力凝重，結體錯變，風神跌宕而越趨精妙，漸成一家風貌。

劉俊京先生又是一個學者型的書法家。深知中國書法傳統的人文內涵是其當代發展的核心價值所在。然而，如何活化書法傳統?書法價值在技術泛濫、活動頻繁的時代如何真正浴火重生?書法只能是局限于專業圈子內的學術活動嗎?中國書法的文化背景與當代發展所面臨“基因淘汰”的尷尬，仍然是一個不可回避的問題。通過深入的思考與近年的展覽，劉俊軍先生試圖將書法學與養生學相結合，試圖將古代精英文化的書法重新度向大眾養生的社會層面，使書法從技術的、視覺的“紙上”導向了現世的人本關懷，將文化的、美學的書法從古代切入現當代。我相信，這將會引起更多同道的關注和參與。

劉俊京先生的書法超越了古代傳遞信息的實用，通過審美又上升到新的“實用”——養生。

這確是一個靈光煥發的設想——養生書法，重在養心!

爾識書法，書法釋爾!

基于養生、厚生的觀念，現代人應該并可以超越永無厭足的物質生活，進入品質生活，最終與自然和諧，實現自適而寫意的人生。