——劉一笑中國畫評述 張本平
在三晉大地享有“優(yōu)秀藝術(shù)家”之譽(yù)的著名書畫家劉一笑,在多年的藝術(shù)生涯中,用他的心血、筆墨和色彩創(chuàng)造著新的藝術(shù)形式、獨(dú)特的藝術(shù)語言和新的審美空間。劉先生以書法、國畫享有盛名,其書法以行書、隸書為主,銀鉤鐵畫,剛?cè)岵?jì),自成一家;他的國畫以山水、花鳥為主,走文人畫的道路,不僅把書法用筆引入山水及花鳥畫中,還十分注意詩、書、畫、印的一體化。他的作品總是自然地流淌著一種音樂的韻律和詩一般的優(yōu)美意境,洋溢著無盡的生活情趣,反映著自然生命的永恒與博大,令人耳目一新。可謂“筆墨隨心見精神,氣韻生動意境新”。
“書以達(dá)吾心,畫以寄吾情”。劉先生的花鳥畫集生活、素養(yǎng)、審美為一體,筆底運(yùn)轉(zhuǎn)變通,如飛如動;墨色濃淡淺深、揮灑自然,極具書法意趣和筆墨趣韻,有寄情喻意之妙,既寫實(shí)又爛漫,更透露了畫面的神韻。他師承當(dāng)代美術(shù)大家姚有多先生,剛開始攻人物,后專攻寫意花鳥及山水。推崇明清以來寫意花鳥畫大家,特別是徐渭、八大山人、惲南田、揚(yáng)州八怪、吳昌碩、齊白石等人的作品,他潛心臨摹,不僅形似更得神似。劉先生能嫻熟的運(yùn)用傳統(tǒng)各種技藝如水墨、白描、雙溝填彩、淡彩、重彩、潑墨、破墨等生動的描繪對象。他的花鳥畫不論是梅、蘭、竹、菊,還是葡萄、荷花等題材,他特別講究表現(xiàn)的藝術(shù),如實(shí)寫照,以純熟的技藝和濃郁的情思,寫出活生生的自然情態(tài),以立意主宰物像形似,融入主觀的遐想,構(gòu)成豐富深遠(yuǎn)的意蘊(yùn),展現(xiàn)出無限的深遠(yuǎn)境界,從作品中可以看出他對自然萬物的熱愛,因而創(chuàng)作出具有時代精神的動人畫面。
在劉先生的花鳥畫中,以畫荷花最具特色。荷花是我國十大名花之一,乃有高潔之氣,為當(dāng)代畫家經(jīng)常描繪的題材。劉先生愛荷花而善畫之,以神寫形,寄情于畫,在畫技上劉先生打破常規(guī),將高潔與野逸融于一體。他畫中的荷花少媚骨而多逸氣,悠然自在,宛如鶴舞庭前。他力主以書入畫,以畫入詩,圓潤而不樸拙,色彩沉雅而不俗艷,溫和中蘊(yùn)著壯健,結(jié)構(gòu)自然而富有色彩,一洗荷花嘩眾之情態(tài),形成特有的“劉一笑畫風(fēng)”。因此他筆下的荷花栩栩如生、情趣盎然、引人喜愛。他認(rèn)為:藝術(shù)是對生活意義的體現(xiàn)和表達(dá)。對待現(xiàn)實(shí)生活,總帶有理想的眼光,總是懷著親切的情感和率真的品格,并以這種真誠的眼光關(guān)注現(xiàn)實(shí),以真切的畫筆表現(xiàn)他所感受的生活。因此,在他的花鳥畫作品中總是給人以真誠與溫暖,讓人們體味純真的生活情趣和人生理想的境界。他在鄭州時與筆者說:“書、畫都應(yīng)有自己的面貌,也應(yīng)該有自己想書、想畫的東西,并從注意客觀的描寫,到通過對生活的深入體驗(yàn)、觀察、神游意會,把現(xiàn)實(shí)中的現(xiàn)象變成注入其思想感性的藝術(shù)語言。”
看劉先生的山水畫系列作品能反應(yīng)出他深厚的傳統(tǒng)筆墨功力,可又表現(xiàn)了現(xiàn)代生活氣息。傳統(tǒng)題材以新意,張揚(yáng)陽剛之美,作品突出寫意精神,這是難能可貴的。從他筆下的山水畫作品中,可見對筆墨下過一定的功夫,掌握了不少的方法,且能活用,用出了自己的味道。這不僅指筆墨的外張力、重力,也包括筆墨的內(nèi)聚力、穿透力。劉先生的山水畫給人一種蒼潤之美、逸宕之美,還有一種“大音希聲”“大氣風(fēng)神”的迷離之美。這與他的個性和養(yǎng)育他的三晉大地有關(guān);與他擔(dān)任煤礦美協(xié)、書協(xié)組織活動有關(guān);與他的多年努力積累的豐厚學(xué)養(yǎng)和筆墨功力有關(guān);更與他在很大程度上對生活的重新組織、發(fā)揮記憶和想象有關(guān)。它是畫家智慧靈感、審美情趣、文化修養(yǎng)、生活閱歷、精神氣質(zhì)和繪畫技能等諸方面的綜合體現(xiàn)。山水畫創(chuàng)作雖然表現(xiàn)的是自然景物,但它已經(jīng)不是自然景物的寫生記錄,而是客觀景象與思想情感融合為一,是畫家創(chuàng)作的理想體現(xiàn)和心中丘壑。劉先生的山水作品幾乎都留下了滿紙筆墨痕跡,除其筆法蒼茫、墨氣厚重、點(diǎn)線剛勁以及峭拔雄渾的特點(diǎn)之外,還以其透明感與縱深感引發(fā)人對空間、目的的神思遐想。樸素中見豐富,渾然中見運(yùn)思,我們的視點(diǎn)不由然隨著畫面的指引漸次消失在寂寥空曠的遠(yuǎn)方與不可知的山巒起伏之中。這自然包孕著畫家文化心理與審美的選擇,也是畫家自身的精神圖景的折射。就他的筆墨意味與取向而言,他不取“唯美”一路,追求樸拙的真率風(fēng)格,返璞歸真,回歸自然,舍棄藻飾,不上浮華,而注重自然從容的本色流露,注重生命情感與形式語言的合一性產(chǎn)生的節(jié)奏、韻律。但是,劉先生顯然更鐘情于樸素?zé)o華的筆墨表達(dá),使人油然地滋生親切感。由實(shí)而虛,由有而無,進(jìn)而超升到文化境界的高度,同時致力于原生態(tài)氣息與意象符號的整合、文化審視與浪漫情緒的整合、筆墨意趣與意象方式的整合,使他的山水畫躍上了新的高度,在“師法造化”和“中得心源”的交互作用之間構(gòu)建了自己的藝術(shù)個性。
山水畫大師李可染先生說:“意境是藝術(shù)的靈魂,是客觀事物精髓部分的集中,加上人的思想感情的陶鑄,經(jīng)過高度藝術(shù)加工,達(dá)到情景交融,借影抒情,從而表現(xiàn)出藝術(shù)境界、詩的境界。”劉先生自然深諳此道。讀他的山水畫第一眼看上去,似乎品貌平平,但當(dāng)你靜心凝視,內(nèi)心保持一種虛靜澄寂之時,你會陡然發(fā)現(xiàn),內(nèi)有不測之深思,難言之妙意。它不僅是表現(xiàn)客觀世界的形式美,而是能體現(xiàn)出宇宙的自然規(guī)律,表現(xiàn)出了自然內(nèi)在的真意。做到這一點(diǎn),是畫家在大自然的懷抱中修身養(yǎng)性、凈化人格、提升情懷、內(nèi)省體,獲得審美觀點(diǎn)的結(jié)果,不是隨便可以得來的。
畫山水,首先要理解樹、石的各種結(jié)構(gòu),林木的組合是山水畫重中之重。畫林木除了要懂得各種樹木的造型特征外,更重要的還是基本用筆,也就是點(diǎn)、線、面諸多筆觸及其相互組合的抽象形式美感的規(guī)律了。劉先生的畫這方面做得挺好;山水畫的表現(xiàn),基于生活、妙在筆墨,筆墨的高低,無非性情所致,性情關(guān)乎境界。惟有不斷向上,才能寫出自己的世界。劉先生當(dāng)屬其例,應(yīng)照此走下去。
身為中國美協(xié)、中國書協(xié)雙項(xiàng)會員的劉一笑先生重書品、畫品,更重人品。他為人大氣、熱情豪放;他作畫勤奮,善于思考,具有一位德藝雙馨藝術(shù)家的品質(zhì),而且還在不斷地磨煉自己、提高自己,否認(rèn)自己,超越自己。筆者相信:當(dāng)人們贊嘆他今天的成就時,未來必然展示他更大的成功。筆墨寫春秋,真情鑄畫魂。“劉一笑藝術(shù)”定會如同劉一笑筆下的荷花,清風(fēng)高雅,光彩照人,四季飄香;又如他的山水,神隨筆運(yùn),遷想妙得,氣韻生動,意境清新!
(本文作者張本平系中國作家協(xié)會會員、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國文藝評論家協(xié)會會員、中國藝術(shù)創(chuàng)作院學(xué)術(shù)委員會副主任、鄭州市作家協(xié)會副主席、中原書畫院院長、《中原書畫報(bào)》總編,作家、書畫評論家,是國家任命的中國知識產(chǎn)權(quán)文化大使、享受國家政府特殊津貼的專家)。